Часто задаваемые вопросы

 

    ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ

https://faq-ru.ru             

 

Гусли как выбрать


Как выбрать гусли | Статьи мастерской «Гусельник»

Вы впервые услышали и были потрясены красотой звучания русского народного инструмента - гусли! Или слышали ранее - в детстве, может это был фильм "Садко" или солдат играющий на гуслях в фильме - сказке "Марья Искусница"?!

А может Вы профессиональный музыкант и поняли, что звучание инструмента поможет вашему ансамблю в развитии! Или в Вас проснулась родовая память и какие-то воспоминания из прошлой жизни, где звучали гусли или "зацепила" лекция С.В.Жарниковой про гусли-инструмент гармонизации Вселенной....

Как бы то не было, Вы задумали купить гусли или заказать их изготовление! И надо определиться с чего начать? Вот 10 параметров, которые ответят на вопрос "как выбрать гусли":

  • Звучание.

    Попробуйте оценить звучание разного типа гуслей, условно: фольклорных, академических, многострунных.

    Самобытные музыканты и яркие представители этих категорий:

    • фольклорных инструментов - Старостин С.Н. (кстати Сергей Николаевич играет на 2-х камерных или 2-х резонаторных гуслях;
    • академических гуслях "Звончатых" - Ольга Шишкина;
    • Многострунных гуслях, где 15 и более струн - Егор Стрельников, Любовь Басурманова.

    Примеры звучания инструментов мастерской "Гусельник", есть в товарах нашего интернет-магазина.

  • Бюджет.

    В мастерской "Гусельник" среди фольклорных гуслей самое оптимальное качество звучания дают 2-х резонаторные инструменты, при самой низкой цене на рынке 4,5 т.р.! Это - гусли "Скоморошины". Или детские гусли "Баюнок" долблёные снизу от 1800 р. Если найдёте аналогичные инструменты дешевле - сообщайте нам, в мастерскую "Гусельник". Мы продадим гусли дешевле самых дешёвых на 10%! Академическую "треуголку" -гусли звончатые Прима 15 струн, можно приобрести от 25 т.р. Та же ситуация с ценой, найдёте аналогичные дешевле, звоните нам! Будет скидка -10%.

    Многострунные инструменты предствлены в широком диапазоне цен:

    • линейкой бюджетных гуслей Баюн и Барда от 8000
    • Гусли трапециевидные 19 струн от 18т.р.
    • Гусли Шлемовидные 19 струн, Крыловидные и КрЫльявидные от 20т.р.
  • Материал.

    Материал применяемый в производсте гуслей. Грубо сводиться к хвойным породам или твердым породам дерева. Ель, пихта серая, сосна - очень звонкие в плане акустики, но материал "течёт", т.е. со временем меняет свою форму под действием нагрузки натянутых струн. А струны в гуслях могут иметь натяжение 20 и более кг/шт., умножает на кол-во 19 шт. и с учетом динамики (бряцания по струнам) -имеем почти пол-тонны силушки, которая гнет гусли в течении годов и десятитилетий. Отчего дека не выдерживает и проваливается. Имейте это ввиду! Бук хорошо держит колки, но "глуховат" в плане акустики, да и не дешёв. Золотая середина, конечно - клён или явор (белый клён) отсюда гусли яворчатые, яровчаты -ярые или солнечные гусли. Отличный результат дает ольха, она считаетя женским деревом. Очень неожиданный результат для гуслей и мощный звук может преподнести дуб. Мы можем изготовить гусли долблёные из цельного куска резонансной ели или даже дерева, которому несколько столетий!

    Встречаются покупатели, которые хотят купить гусли подешевле, а уж потом когда они или их чада научатся играть, приобрести инструмент побольше и посерьёзнее. В этом случае, "Гусельник" продаст новые гусли по "trade in", у нас есть такая услуга (мы выкупаем Ваши старые гусли производства нашей мастерской - в счёт новых). А есть такие покупатели, которые считают - если уж покупать музыкальный инструмент, то на всю жизнь! Пусть гусли будут подороже, но из лучших материалов и надежными чтоб и детям и внукам достались! В любом случае, Вы купите качественный музыкальный инструмент с отменным звучанием! Гарантия на все гусли 3 года!

  • Технология.

    Как выбрать гусли по технологии изготовления. Технология изготовления гуслей в основном, сводится к двум направлениям - долблёная конструкция или рамная. Рамная более надёжная, технологичная, ей можно придать округлые формы с помощью гнутья, как в гитаре, но она дорогая. Долбление - понятная операция, дешёвая и главное достоинство - отсутвие клеевого соединения! Недостаток - тяготение к растрескианию боковых сторон, вдоль волокон (особенно для хвойных пород). Чтобы этого избежать, мы делаем вставки из бука: для колков чтоб они не срабатывались служили долго и для шлицов/шпеньков к которым крепятся струны. Вставки мы делаем с глубоким врезанием - 20 мм. и более, а не наклеиваем тонкую колковую планочку, которая не спасает от прокручивания колков, а всего лишь оттягивает этот момент на некоторе время. В мастерской Гусельник возможна установка полутоновых переключателей на все типы гуслей.

  • Размер /эргономика.

    Определитесь с размером гуслей. Для каких целей вы приобретаете инструмент: Вы будете ходить с ним в поход, играть в электричках или в консерватории Чайковского? Это будет стационарный, на ножках инструмент и может быть даже клавишный? Или надо всё и сразу? Тогда это гусли универсальные, т.е. те, которые позволяют получить отличное качество звучания, имея при этом приемлимый размер и вес. Здесь себя хорошо зарекомендовали гусли "Шлемовидные" 19,20 струн, гусли "Ладья" 15 струн с утицами, гусли "Облегчённые" 19 струн, гусли "Звучные" 19 струн, гусли "Крыло" 17 струн. Универсальность этих гуслей заключается не только в оптимальном соотношении размера и звучания, но и по цене они существенно выигрывают у профессиональных инструментов, не сильно уступая им в акустических параметрах.

  • Обучение.

    Оцените для себя способы обучения игре на гуслях: очный, в т.ч. через скайп, с помощью самоучители или интернет. Самыми "раскрученными" в плане обучения, являются гусли академические, ведь под них уже много лет пишут ноты, обучают в музыкальных школах, училищах и консерваториях. Для многострунных гуслей есть прекрасный самоучитель "Гусли" Л.А.Басурмановой и Т.А.Рокитянской, скоро в 2017г. должен выйти новый тираж книги, дополненный видеоуроками. По тематике фольклорных гуслей сейчас много информации представлено в интернете. Обращайтесь в мастерскую Гусельник мы поможем Вам с обучением и найти преподавателя. Свяжитесь с нами по вопросу обучения игре на гуслях по 8 800 511 78 97 или пишите на [email protected]

  • Строй.

    Как выбрать гусли по строю и основной тональности инструмента. Это важно, особенно для гуслей с небольшим количеством струн т.к. не получиться перестроить гусли более чем в пределах тона-полутона. Струны могут рваться или дребезжать и придётся их менять на другой диаметр. Для начального обучения и для детей, чаще всего строят "До мажор".

    Можно перестраивать струны ключом или сделать насечки на ладовой проволоке, это очень удобно, дёшево и просто. Правда, когда их не много и делаете это не часто, да и срабатываются такие насечки со временем или возникает подзвон. Но для первого времени - это самое то! Да и ладовую проволоку на подставке всегда можно поменять. Есть самый лучший способ без полутоновых переключателей - приобрести два и более инструментов с разными тональностями и под разные задачи. Но это это уже барство и не каждому по карману, но очень удобно :). Особенно для концертов и на случай если порвётся струна и некогда её менять - просто берёте другие гусли и играете!

    Вы хотите больше петь или играть музыкальные композиции? Это будет происходить в коллективе или сольно? Если и то и другое, да ещё и с полутоновыми переключателями, чтобы быстро выбирать тональность - тогда опять нужна некая универсальность инструмента, это опять же модели гуслей "Облегчённые" 19 струн, гусли "Звучные" 19-23 струнные. Яркий пример многопланового использования гуслей под голос, наигрыши и исполнение сложных музыкальных композиций показывают самобытные музыканты: Егор Стрельников и Любовь Басурманова.

  • Вы - Мастер.

    Как выбрать гусли, если Вы -мастер и хотите изготовить гусли своими руками, кстати в древности (ходят такие истории про Скоморохов и Баюнков) гусляр должен был сам сделать инструмент, научиться на нём играть и идти в люди - помогать им в сложных ситуациях, а главное - нести знания. В этом случае, для Вас есть возможность приобрести КИТы, наборы для самостоятельной сборки гуслей. Это могут быть уже выдолбленные корпуса или заготовки рамы, со струнами, верхней декой и прочими необходимыми деталями. Необходимо только склеить, отшлифовать, покрасить и натянуть струны. Для этого прилагаются инструкции по сборке иснтрумента. Можно также, в разделе "прочее" купить отдельно материалы, струны, колки, настроечные ключи, чехлы и аксессуары.

  • Украшение.

    Вы можете по своему усмотрению, заказать форму голосника (звукового отверстия), украсить его интарсией или использовать типовые варианты. Наши профессиональные художники могут написать копию картины, например: известного Русского художника Ольшанского "Русь Великая" или каким-либо орнаментом, а может оформить мезеньскую роспись на гуслях. И выполнить любой рисунок по Вашему заказу.

  • Звукосниматель.

    Как выбрать гусли со звукоснимателем. Если Вы хотите заказать электроГусли, т.е. чтобы гусли имели возможность поключения к звуковой апааратуре, наша мастерская "Гусельник" можем установить любой звукосниматель. Среди наших мастеров есть грамотные электронщики с большим опытом работы. Можно, конечно, самостоятельно установить липкий китайский пьезик и не "париться", но мы настоятельно рекомендуем активные звукосниматели с хорошим конденсаторным или плёночным микрофоном.

  • Вы составили приблизительный портрет "своего" инструмента, знаете теперь как выбрать гусли и можно перейти в каталог нашего интернет -магазина и купить или заказать гусли!

    guselnik.ru

    Гусли для начинающих | Журнал Ярмарки Мастеров

    Гусли могут быть сделаны по старинным образцам, могут быть новаторские (создание новых форм и поиск иных оттенков звука).
    Гусли имеют самые разнообразные формы, в отличие от других струнных, а также самый большой разбег по количеству струн, что выбирается исходя из предполагаемого репертуара и конечно фантазии.
    Первородных гусель сегодня не делает никто. Есть ряд отличий, да и звучать они будут тихо. Впрочем, абсолютно все музыкальные инструменты идут к совершенству.
    Сочетания различных пород деревьев делают особенным "аромат" каждого звукопередающего существа. Замечательные деревья растут высоко в горах (ближе к небу), равномерно освещённые, при оптимальном соотношении влажности, кислорода и прочих факторов. Конечно и цена при этом высока.
    Гусли имеют диатонический строй - ноты идущие друг за другом, без полутонов. Некоторые ноты перестраиваются на полутон ниже или выше, в зависимости от выбранного лада.
    Диатоника - всего шесть аккордов - три минора, три мажёра (или три солнечных, три лунных аккорда).
    Большинство известных песен (в различных направлениях) укладываются в эти аккорды, что сподручно для песенников.
    Для импровизаций и обыгрывания песен достаточно 11-13 струн.
    Удивительным свойством диатоники является то, что, как не гоняешь по струнам получается музыка. Что немаловажно для новичков.
    Выбор гуслей нужно производить взвешенно. Есть множество факторов, по которым примерно по виду и знанию состава можно определить звук, но лучше послушать.
    Хороший инструмент (и не только музыкальный) не может стоить дёшево. Ибо это годы наработок, бессонных ночей и расходов на эксперименты.
    Изготовление гуслей дело тонкое и при этом, выгодное только для души.
    Сегодня все народы восстанавливают своё этническое, в т.ч. музыкальное наследие. Гусли - это наш ответ всему миру. Гусли - это наше прошлое и наше будущее.
    Гудения и звоны старинного звука гуслей просветляют сознание. Происходит погружение в мудрую старину, сказку. Обучение быстрое. Под гусли исполняются песни и сказы. Импровизации же вообще не требуют музыкальных навыков. Диатонический строй - это гармония при любом сочетании струн. Инструменты из массива богаты обертонами. Чудодейственные вибрации отгонят ненужные мысли, сделают правильными решения, наполнят чистой радостью ваше окружение, исцелят и продлят жизнь.

    Рейтинг

       0.0 (0 голосов)

    Сообщить модератору

    www.livemaster.ru

    Гусли... Инструмент гармонизации Вселенной: wowavostok — LiveJournal

    Гусли – уникальный инструмент русского музыкального народного творчества

    Гусли – уникальный инструмент русского музыкального народного творчества. Они имеют необычную форму и древнейшее происхождение. Упоминание о гуслях есть в старинных былинах, легендах, эпосах. Каждому из нас знаком этот инструмент из сказок, песен, поговорок.

    В «преданьях старины глубокой» говорится, что ни одно событие, будь то свадьба или похороны, княжеские или бедняцкие застолья, семейные или общегородские мероприятия не обходились без сопровождения мелодичного звучания гуслей. Гусли – это символ Руси, национальная гордость и отражение русского характера, сильного и чувствительного, загадочного и открытого. Уникальный инструмент воспевали поэты, запечатлевали художники, даже современная кинематография не нашла ничего более подходящего для музыкального сопровождения, чем чарующие, щемящие звуки гуслей на фоне непередаваемых красот природы России.

    Любослав - ''Помолюсь я за Россию''

    Гусляры на Руси ценились и почитались, они умели извлекать из самобытного инструмента звуки, которые слушателей завораживали и опьяняли, заставляли пуститься в безудержный пляс или замирать от невыразимой грусти. Переливы нежные и мелодичные, как перезвон колокольчика или журчащий говорок ручейка несут в душу покой и умиротворение.

    Музыкальная легенда есть в составе почти каждого современного оркестра. Интерес к старинному инструменту нисколько не угас, наоборот, стал гораздо выше. Гусляры, бережно хранящие традиции древнего песнопения, в общем музыкальном звучании выделяются неповторимой колоритной изюминкой и чудесной, завораживающей трелью.

    Современные гусли значительно видоизменились по сравнению со старинным первоначальным строением. Теперь это не только щипковый инструмент, но иногда и клавишный. Разновидностей гуслей тоже стало больше: крылообразные, лировидные, шлемообразные, стационарные.

    Александр Суботин - Поглажу ладошкой землю свою
    Когда были созданы гусли?

    С детства все слышали про гусли. Что такое они собой представляют? Это необычный старинный музыкальный инструмент. В прежние времена звуки его часто были слышны в деревенских избах. Об этом инструменте существует много легенд и народных присказок. В первый раз гусли упоминаются в 591 году. Но более точной даты создания этого музыкального инструмента нет ни в одном источнике

    Немного истории

    Гусли – что такое? Это музыкальный старинный щипковый инструмент. Но когда он появился – не известно. Есть множество версий. Одна из них – гусли образованы от старинного музыкального лука. Это был народный инструмент, довольно примитивный и известный почти во всех странах. В подтверждение этой версии можно добавить, что струна такого музыкального лука называлась «гусла».

    Но, как и сказано выше, это лишь одна из множества гипотез.гусли что такое В девятом веке игрой на гуслях славяне удивляли византийских царей. В то время инструмент делался из сухих досок клена или ели. Названия гуслей иногда происходили и от поделочного материала. Например, мастера отдавали предпочтение клену Явор. Но когда начали натягиваться струны из металла, гусли (фото их есть в данной статье) стали называться «звончатые»

    Непростая и интересная судьба музыкального инструмента

    Судьба и история «роста» гуслей тесно связана с эпической и народной традицией. Секрет изготовления музыкального инструмента передавался столетиями. Песни и наигрыши на гуслях любили все: как простолюдины, так и цари. Но через некоторое время гусляры (или гуслисты) начали подвергаться гонениям.

    И не последнюю роль сыграли нелестные песни о существовавшей тогда власти. Со временем менялись корпус и конструкция гуслей, претерпели изменения технология обработки материала и нанесения лака. Изменилась и декоративная отделка. И в результате гусли из грубого народного инструмента превратились в настоящее произведение искусства с уникальным и богатым звучанием

    Описание гуслей

    Археологи до сих пор находят старинные русские гусли, которые датируются 11-13 вв. Инструменты были найдены в Польше и России. Все гусли имеют общие детали: струны, колковый ряд, корпус, резонатор и струнодержатель. Но форма и расположение могут быть разными.

    Виды гуслей

    Кроме трех видов щипковых инструментов, появились современные клавишные, на которых установлена механика. При нажатии открываются струны, и можно быстро подобрать нужный аккорд. Игра на гуслях стала значительно проще. А все старинные инструменты разделены на несколько видов: Шлемовидные. Название было дано по внешнему виду инструмента.

    Таких находок у археологов мало. Большинство из них – Новгородские. Существование шлемовидных гуслей в старину подтверждается и изображениями в храмах. Но история этого инструмента была недолгой. Вскоре он претерпел внешние изменения и получил другое название. Такие гусли стали отдельной разновидностью музыкального инструмента. Иначе шлемовидные гусли назывались «псалтырь». Они были тесно связаны с духовенством, так как часто звучали в храмах.

    Гусли без открылка.

    Со временем в гуслях исчезло игровое окно. Такой вид инструмента сохранился и до наших дней. Такие гусли – отдельная разновидность. Иначе их называют кантеле.

    Крыловидные гусли (фото их есть в данной статье).

    Это инструмент с открылком (иначе кокле). Открылок – тонкая частица в корпусе, дополнительная «площадка», отражающая звук. Она выступает за колковый ряд. Такие гусли были распространены с 14-15 вв. и встречаются чаще, чем другие виды инструмента. А название «крыловидные» было дано гуслям из-за внешней формы. Они были популярны в районах, граничащих с Финляндией, Прибалтикой и Карелией.

    Столовидные (щипковые).

    Эти инструменты намного сложнее звончатых с металлическими струнами. Их на столовидных может быть натянуто от 55 до 66 штук. Сначала звукоряд был диатоническим, затем появились гусли хроматические. У них струны опущены немного ниже, чем на щипковых инструментах. Благодаря этому изменению стали доступны сложнейшие многоголосные произведения.

    Гусли в современное время

    Гусли – что такое? Это древний легендарный музыкальный инструмент. В современное время он находится почти в каждом оркестре. Голос гуслей придает общему звучанию неповторимый колорит и изюминку. Интерес к этому музыкальному инструменту в последнее время значительно возрос. Появились современные гусляры, стремящиеся возродить древние традиции и песнопения.

    Как играли на гуслях?

    Гусли звучали громко, но очень мягко. Это обеспечивали жильные струны. На гуслях музыканты играли, сидя на чем-нибудь твердом. Инструмент укладывался на колени под небольшим наклоном. Вершина опиралась на грудь музыканта. Часто гусляры играли стоя. Некоторые мастера умудрялись даже приплясывать во время извлечения звуков из инструмента.

    Игра на гуслях – настоящее мастерство.

    У современных гуслей, имитирующих старинные, струны металлические, от пяти до девяти по количеству. Расположены последние раздельно. Музыканты играют сидя, прижимая гусли к животу. Вправо обращена узкая сторона инструмента, а влево – широкая. В пальцах правой руки находятся щепка, медиатор, перо или косточка. Ими и извлекают звук из струн. Причем затрагиваются все одновременно. А пальцы на левой руке приглушают слишком громкое звучание.

    Мастерские и фабрики

    Гусли – музыкальный инструмент, для изготовления которого больших фабрик практически нет. Существуют только маленькие мастерские, которые создаются в деревнях истинными любителями старины. Поэтому каждый экземпляр гуслей по старинному типу становится практически уникальным и неповторимым творческим образцом.

    - Читайте подробнее на FB.ru:

    ========================================

    Русские гусли звучат над Балтикой
    Гусли – инструмент гармонизации Вселенной

    Древние трехструнные крыловидные гусли, это предельно приближенный к идеальному музыкальный инструмент, божественный инструмент.

    Гусляры из года в год, из века в век, из тысячелетия в тысячелетие, постоянно в процессе творческого озарения повторяли акт творения Вселенной. Они гудят, а значит из звука ГУ и движения ГУ, созидают третий компонент — видимый свет, творящий все проявленное во Вселенной, весь материальный, иллюзорный мир.

    Гусляры подпитывают светом космос, не давая хаосу разрушить его, сохраняя наш мир и высший закон бытия. И не случайно о них, которых еще называли скоморохами («скомрат» на санскрите - вестник, посланец), говорили: ИДУЩИЕ СО СВЕТОМ ПО СВЕТУ.

    В той борьбе за духовную власть, что шла на Руси в течение тысячелетия, судя по всему, гусляры остались непобежденными, коль скоро даже в конце XX века сохранилась в России архаическая форма живой гусельной традиции, которая была найдена экспедицией Ленинградской консерватории в Псковской, Новгородской и Кировской областях.

    Источник

    wowavostok.livejournal.com

    Гусли семиструнные. С чего начать.

    Гусли 7 струн. С чего начать.

    1. Настройка.

    Для настройки понадобится хроматический тюнер (гитарные по большей части не годятся, будучи жестко заточены под гитарный строй). Под Андроид очень удобен Carltune. Для ПК под Windows - Ap Tuner (просит купить, но работает и так). Ниже приведён наиболее часто используемый строй инструмента. Высоту звучания струн можно безболезненно изменять на плюс - минус полтона, настраивая гусли в различных тональностях.

    К настройке инструмента с фрикционными колками придётся приноровиться. Стальные струны почти не растяжимы, поэтому поворот ключа на несколько градусов ощутимо влияет на высоту тона.

    1. Аккорды.

    Поскольку малострунные инструменты, чаще всего, используются для аккомпанемента песням и танцам, то основной техникой игры на них является игра аккордами. Часто упоминаемая простейшая техника игры, при которой пальцы размещаются между струнами, не слишком подходит для семиструнных гуслей. Дело в том, что на таких инструментах, основная форма доступна только для аккордов от нот До, Рэ, Ми. Для остальных нот аккорды берутся в первом, или втором обращении, и, тут простого чередования открытых и заглушенных струн оказывается недостаточно. Да и на инструментах с большим числом струн такая техника заметно обедняет исполнение. Поэтому стоит начинать учиться играть, ставя пальцы не между, а поверх струн.

    Таблица аккордов для семиструнных гуслей для строя C D E F G A B (B -. Си бемоль) Кружками обозначены заглушенные пальцами струны.

    Гусли — инструмент диатонический, поэтому для каждой ступени доступен только один вид аккорда — либо мажор, либо минор. В случае, когда доступная форма аккорда совершенно не звучит в исполняемой песне, возможно использовать нейтральное созвучие с пропущенной третьей ступенью. В таблице приведён пример такого аккорда G57. Даёт характерное народное звучание.

    1. Начинаем играть.

    На семиструнных гуслях удобно положение левой руки, когда большой палец опирается на седьмую (самую тонкую струну). Конечно, для ряда аккордов, его придётся переносить, но для C, Dm, F, Am он остаётся на месте и фиксирует положение руки в пространстве.

    Самым первым упражнением может быть тренировка перехода между аккордами Dm и C. При этом, если играть только на верхних струнах, доступны созвучия F (в положении руки для Dm) и Em (положение для С). Меняя ритмический рисунок, с этим скромным набором уже можно исполнять плясовые наигрыши.

    Например:

    Dm C

    Та та та та Та та таа

    C Dm

    Та та та та Та та таа

    На каждое та по удару по струнам. Когда начнёт получаться, на каждое та удар вниз и вверх.

    Большой палец всё время опирается на седьмую струну. Мизинец не используется. Тут главное уверенно опираться на большой палец и стараться, чтобы указательный, средний и безымянный пальцы перемещались синхронно, с сохранением расстояния между ними.

    Усложняем. Быстрый переход между аккордами:

    Dm C Dm C

    Та та та та Та та таа

    C Dm C Dm

    Та та та та Та та таа

    Порушка — Параня.

    Эту весёлую песенку вполне узнаваемо можно сыграть на двух аккордах.

    Dm C Dm

    Ой, ты, Порушка-Параня,

    Dm C Dm

    Ты за что любишь Ивана?

    C Dm

    Я за то люблю Ивана

    C Dm

    Что головушка кудрява.

    Dm C Dm

    Та та Та та Та та Та та

    Dm C Dm

    Та та Та та Та та Та та

    C Dm

    Та та Та та Та та Та та

    C Dm

    Та та Та та Та та Та та

    Усложнённый вариант с быстрой сменой позиции:

    Dm C Dm

    Ой, ты, Порушка-Параня,

    Dm C Dm

    Ты за что любишь Ивана?

    C Dm CDm

    Я за то люблю Ивана

    C Dm CDm

    Что головушка кудрява.

    Dm C Dm

    Та та Та та Та та Та та

    Dm C Dm

    Та та Та та Та та Та та

    C Dm С Dm

    Та та Та та Та та Та та

    C Dm С Dm

    Та та Та та Та та Та та

    3 аккорда.
    Частушки в миноре (напоминает Цыганочку).

    Dm Am

    Мы с милёнком целовались,

    C Am

    Целовались горячо.

    Dm Am

    Я ему ребро сломала,

    C Am

    Он мне вывихнул плечо.

    Dm Am

    Та та та та Та та та та

    C Am

    Та та та та Та та таа

    При переходе Dm → Am, опираясь на большой и указательный палец, переставляете вверх средний и указательный. Am → C переставляется вверх один указательный. Dm → C три пальца переставляются вниз.

    Подгорная (частушки в мажоре).

    F C

    Под окошком два цветочка,

    G57 C

    Голубой, да синенький.

    F C

    Про любовь никто не знает,

    G57 C

    Только я, да миленький.

    Счет такой же.

    F C

    Та та та та Та та та та

    G57 C

    Та та та та Та та таа

    Продолжение следует.

    www.livemaster.ru

    ДЕЛАЕМ ГУСЛИ (Бюджетный вариант) - Александр Юрьев — КОНТ

    Присутствуют ласковые матюги)) Так что - 18+


    Фото 1. Гусли о двенадцати струнах, тональность Соль мажор.

    Не знаю как вам други моя, а мне, как человеку, непростой, мягко говоря, душевной организации, претит всё «бюджетное». Ибо это понятие предполагает существование «небюджетного», а также и людей, кои этим обстоятельством, тоись принадлежностью к небюджетному, сиречь элитному потреблению, станут выгрёбываться, что приведёт к дальнейшей дифференциации нашего общества по имущественному признаку. А сие не есть хорошо. Так не победим.

    Но с другой стороны хочется иногда чего-нибудь таковенького, слов гремящих под звуки невъебесные… Слова предположим найдутся, ибо рядом всегда есть кто-то кого пр-росто необходимо послать. А звуки? Гитара – как-то пошло. Гитара это, прикинь, милка ты моя солнышко лесное)) или – как здорава что все мы ведь сегодня собрались. Здесь…Буэ-э)) Балалайка? Балалайка это круто. Но. Сермяжно как-то. Как-то, я бы сказал, провокативно и, уж в самодеятельном исполнении, ну никак не невъебесно.

    И тут гусли… В их чудном звуке есть все, неслыханная простота, та, что сродни ереси, таежная загадачность протяженностью в два с половиной сфинкса и безумие мира сего, которое, чоужтам, люди недалекие, принимают за маразм. От них веет бюджетностью за версту, но бюджетность не безысходность, так что мимо. Бюджетность синомим дешевезны. Но нам то что на дешевизну жалиться, - у нас и бог нарисованный, и золото из латуни, и серебро из олова, и колбаса из сои, и соя из пластмассы, и гусли наши будем делать из фанеры. А что? Как-то раз на одной пьянке, случайно, я повторяю – совершенно случайно, одна Брунгильда – мечта поэта, села на дорогущую гитару. Чуть ли не на Фенда Телекаста. Гитаре настал скоропостижный пиздец, но тут же и выяснилось, что верхняя дека, да впрочем, как и все остальное в ней, было из фанеры. Кому-то может и похуй, но для меня это был удар, ибо всю жизнь считал, что уж деки-то гитарные делаются из досочек. Даже советские гитары имели деки из досочек, а уж фендер-бля, телекастер -нахуй…Вобщем разочарование во все края.

    (Догадываюсь, что найдется умник, который решит поправить автора: фенда, мол, телекаста, это электрогитара, каковая ваабще делается из деревянного массива, а деки из досочек это про акустику. На что автор отвечает, что ему похуй.)

    И опять же, когда душа музыки желает, а соседний клуб на прошлых танцульках фейерверками спалили, да в местной библиотеке самогонный аппарат взорвался, развалив весь читальный зал и два сарая в придачу, да единственный уцелевший фортепьян городским продали за два пузыря хар-рошей вотки, да гармонизда Васю, пьяного вдрызг не менее пьяные медведи в лес уволокли вместе с гармонью... Вася то вернулся утром, правда что там было не рассказывает, а про гармонь поведал, что её де медведы зажилили. Вот тогда да – бюджетный вариант конкретное спасение. Ведь чем он хорош уже понятно – материалы для таких гуслей могут валяться под ногами, а инструмент у любого пряморукого мужика должен быть в наличии. Или вот чадо любимое затоскует по чуду и пристанет репьём забанным; «Тятя, а тятя, сделай мне гусли!» А дети они, ведь, как? Им, ведь, сразу вынь да положь! Потому решено – делаем бюджетные гусли.

    Итак, идём на соседнюю стройку и пиздим оттуда кусок доски двухсотки (Все размеры указую строго в миллиметрах, а каковые нестрого, то на глаз) длиной не менее 800. Таковая доска имеет стандартную толщину 50 и это будет в самый раз. Желательно чтобы в этом отрезке не было гвоздей, да и сучков поменьше. Далее прячем её в подвал и слегка сушим.

    Фото 2. Заготовка для.

    Пока доска сушится, поведаю пару нюансов. Вот все говорят, что сушить де, надо долго и по секретной технологии, типа закрашивать торцы, сковывать обручами, раз в год переворачивать, а по прошествии пяти лет поливать мочой единорога в период гона. Иначе не получится хороший музыкальный инструмент. Спрашиваю, кто это «все говорят»? отвечают, ну-у, типа в Интернете там, кено там было, «Визит ментавра» называется, Страдивари там, Гварнери там, Амати бля… Ну, что тут сказать? А хотя вот что; все эти ухищрения может быть и актуальны, но только тогда, когда ты сед и мудр, и зовут тебя Соловей Полуэктович, и ученики твои прежде чем спросить что-то, кланяются, и гуселя с твоим логотипом стоимости неимоверной, и раскупаются оне только великими музыкантами, и слово твое в цене наравне с царским… А когда ты просто Словишка-Соловушка , то сойдет и так))

    "Читай эссе «Словиша»  https://cont.ws/@id181754170/9...

    Следующий нюанс таков – еслив доска в натуре поднята из лужи (Ну бывает, хуле) то лучше не спешить и не сушить её сразу активно, то-есть на печи иль у батареи, пусть сперва обтечет, после несколько дней в сухом теньке полежит, а после уж и на печь. А то еслив сразу в активное тепло то потрескается по волокнам, а нам это ни к чему.

    Вот забыл сфоткать момент разметки доски, посему вставляю чертёжик сляпанный в пэйнте:

    Фото 3. Чертёжик 1

    Тут все простенько, выпиливаем электролобзичком досочку по габаритикам 750 на 200, далее размечаем по чертёжику, сверлим дрелькой четыре дырочки на 12 и электролобзичком все закрашенное синеньким выпиливаем. Получится вот такая рамка:

    Фото 4. Рамка.

    Кстати, к обилию уменьшительно-ласкательных суффиксов в предыдущем абзаце: вот вы не обращали внимания, что когда наши начальники хотят скрыть или преуменьшить объём работы, то они рефлекторно начинают злоупотреблять подобн

    cont.ws

    Гусли — Википедия

    Гу́сли[1] (др.-рус. гѫсли, ст.‑слав. * gǫslъ < gǫdslъ, мн. * gǫsli, связанное с гудеть)[2] — русский народный струнный щипковый музыкальный инструмент типа цитры[3]. Название, которое встречается с XI века, исторически могло относиться к различным музыкальным инструментам[4]. Ныне гуслями чаще всего называют струнный щипковый инструмент трапециевидной формы, наподобие цитры (так называемые крыловидные гусли). Музыкантов, играющих на гуслях, называют гуслярами.

    Гусли — музыкальный инструмент, разновидностью которого является арфа, кифара, лира, псалтерий, жетыген. Также с гуслями имеют сходство древнегреческая кифара, армянский канон и иранский сантур; к ним относятся: гусли чувашские, марийский карш, гусли клавирообразные и гусли, имеющие сходство с финским кантеле, латышским кокле и литовским канклесом.

    На гуслях играют герои русского былинного эпоса: Садко, Добрыня Никитич, Соловей Будимирович.

    Исследователи начала XX века отмечали поразительное сходство современных им чувашских и марийских (черемисских) гуслей с изображениями этого инструмента в средневековых русских рукописях (например, в Служебнике XIV века, где в заглавной букве Д представлен человек, играющий на гуслях, и в Макарьевской Четье-Минее 1542 года). На этих изображениях исполнители держат гусли на коленях и зацепляют струны пальцами. Совершенно таким же образом в начале XX века играли на гуслях чуваши и марийцы (черемисы). Струны их гуслей были кишечные. Число их не всегда было одинаково. Псалтиревидные гусли, как полагают, занесены были в Россию греками, а чуваши и марийцы (черемисы) заимствовали этот инструмент от русских[источник не указан 1214 дней][5]. (Возможно у современных им греков и египтян древние израильтяне научились делать струнные инструменты. В результате уже ко временам Давида в древнем Израиле получила распространение псалтерий.)

    Клавирообразные гусли, встречавшиеся ещё и в начале XX века преимущественно среди русского духовенства, представляли собой усовершенствованный вид псалтиревидных гуслей. Этот инструмент состоял из прямоугольного резонансового ящика с крышкой, который покоился на столике. На резонансовой доске делалось несколько круглых вырезов — голосников, — и к ней прикреплялись два вогнутых деревянных бруска. В один из них ввинчивались железные колки, на которые наматывались металлические струны. Другой же брус играл роль приструнника, то есть служил для прикрепления струн. Клавирообразные гусли имели фортепианный строй, причём струны, соответствующие чёрным клавишам, помещались ниже соответствующих белым клавишам на фортепианной клавиатуре.

    Для клавирообразных гуслей существовали ноты и музыкальная школа, созданная в начале XIX века Фёдором Кушеновым-Дмитревским. Им была составлена книга «Школа или самоучитель для гуслей».

    Новейшая история[править | править код]

    В последнее время интерес к гуслям, как к традиционному музыкальному инструменту, возрос. Появляются различные исполнители игры на гуслях, так и мастера, занимающиеся изготовлением различных видов и форм данного инструмента.

    Крыловидные (звончатые)[править | править код]

    Гусли крыловидные 9-струнные

    Также называются яворчатыми (от слова явор (клён белый) — порода дерева, из которой изготавливается корпус гуслей, кроме еловой деки инструмента). Исторически самые первые виды гуслей. Как правило, являются солирующим или аккомпанирующим голосу певца инструментом. Имеют диатонический звукоряд.

    Крыловидные гусли были распространены в XIX—XX вв. в северо-западных районах России, в том числе граничащих с Прибалтикой, Карелией и Финляндией, где бытуют родственные инструменты: канклес, коклес, кантеле и каннель. Наибольшее количество инструментов было встречено исследователями в Псковской и Новгородской областях[6]. Крыловидные гусли имеют разнообразную форму, струны натянуты веерообразно, сужаясь к «пятке» (место, где находится струнодержатель). В основном можно выделить инструменты со скошенным корпусом, который сужается по мере приближения к струнодержателю. Толщина инструмента варьируется от 4 до 6 см, а длина — не более 800 мм. Особенной чертой является тонкий, около 6-11 мм, открылок. Во время игры он используется для поддержки левой руки, которая от неподвижного нависания над струнами быстро устаёт. Этот вид гуслей имеет от 5 до 17 струн, чаще 6-9, настроенных по ступеням диатонической гаммы (иногда в миксолидийском ладу (пониженная 7-я ступень). Так же нижние или верхние крайние струны могут настраиваться как бурдонные, то есть постоянно звучащие при игре. Существует около 12 различных способов настройки гуслей. На крыловидных гуслях играют, как правило, разом затрагивая все струны («бряцание») и глуша ненужные струны пальцами левой руки. Это достигается постановкой трёх (иногда четырёх) пальцев между струн, что позволяет быстро менять аккорды. Обычно удар идёт сверху вниз, но для большей плавности звука часто добавляются равные им по силе удары снизу вверх. Играют так же и мелодии (техника «набивания», «выборная», «подщипывания»). Иногда гусляры используют приёмы выщипывания звуков и пальцами левой руки, это обычно безымянный и большой пальцы.

    Шлемовидные (гусли-псалтирь)[править | править код]

    Шлемовидные 17-струнные гусли XIV в. из Новгорода (реконструкция) Коллекция Центра музыкальных древностей В. И. Поветкина Трапециевидные 19-струнные гусли

    Шлемовидные или гусли-псалтирь. Долгое время в отечественной историографии доминировало мнение о древнерусском происхождении этого инструмента[4][7]. Позднее появились предположения о заимствовании инструмента этого типа у народов Поволжья[8][9]. На данном этапе изучения этого вопроса исследователи придерживаются более осторожных взглядов, при этом указывая на возможную взаимосвязь гуслей-псалтиря с западноевропейским псалтериумом[10].

    По мнению историка А. А. Новосельского, на Руси этот вид гуслей был заимствован у западноевропейских народов: на это указывает внешнее сходство и название гуслей-псалтырей с музыкальным инструментом псалтерий (лат. psalterium[11]). Шлемовидные гусли появились на Руси в XIV веке[12].

    В Великом Новгороде на всех пяти находках с изображением музыкальных инструментов имеется изображение музыканта (гудца) с инструментом типа шлемовидных гуслей[13].

    Гусли-псалтирь имеют форму шлема или холма и от 10 до 26 струн такой же настройки, что и у крыловидных (пониженная седьмая ступень). Гусли ставятся так же, как и крыловидные, вертикально на колени музыканта. Правая рука выщипывает мелодию на верхних струнах, задействуя все пальцы, а левая — аккорды, обычно в квинту или кварту на нижних. Можно встретить также и технику игры обеими руками в октаву у марийцев (черемисов).

    Лирообразные[править | править код]

    Лировидные 5-струнные гусли

    Так же их называют гусли с игровым окном. Имели распространение на территории Древней Руси и Польши в XI—XIII вв (Новгород, Старая Русса, Гданьск и Ополе). Самые ранние находки происходят из Новгорода и польского города Ополе, которые датируется XI веком[14][15][16].

    Гусли с игровым окном имеют проём в верхней части инструмента (игровое окно). Этот признак роднит данный инструмент с другими лирообразными инструментами. Вероятно, в игровое окно помещалась левая рука музыканта и пальцами производилась манипуляция со струнами (глушились/подщипывались). Правой рукой музыкант ударял по струнам ближе к струнодержателю. Инструмент при игре держали вертикально, нижним концом упирая в колено или в пояс. При игре на ходу или стоя часто по видимости упирался в брюшной пресс, так, как это делается современными исполнителями.

    Стационарные[править | править код]

    Также клавироподобные, прямоугольные[17] и столообразные[7]. Имеют хроматический звукоряд. Инструмент создан в XVI—XVII вв. на основе гуслей звончатых и шлемовидных. Бытовал и как переносной инструмент, который возлагался горизонтально на колени гусляра. В основном же был распространён как неподвижный инструмент с количеством струн 55—66. Использовались такие гусли в русских домах зажиточных горожан, в том числе среди духовенства, отчего такие гусли также именовались поповскими[18].

    Щипковые[править | править код]

    Щипковые и клавишные гусли могут также называться академическими или концертными. Строй и диапазон звучания щипковых гуслей такой же, как и у клавишных гуслей, но техника игры более сложная. Защипывание струн производится обеими руками: левая создаёт аккомпанемент для мелодии, исполняемой правой рукой. Струны натянуты в двух плоскостях: в верхней располагается гамма Ля мажор, в нижней остальные звуки.

    Клавишные[править | править код]
    Клавишные гусли

    Созданы Н. П. Фоминым в 1905 году на основе прямоугольных гуслей[17]. Используются в оркестрах народных инструментов в основном как аккомпанирующий инструмент для игры аккордами. Левой рукой исполнитель нажимает на клавиши, а правой защипывает струны при помощи кожаного медиатора, или, иногда, без него.

    Основной приём игры — арпеджиато от нижнего звука к верхнему[19]. Диапазон звучания составляет 4—6 октав: например, для 4-х октавных гуслей от Ля большой октавы до Ля третьей; для 5-октавных от Ля контроктавы до Ля третьей; для 6-октавных от Ля контроктавы до Ля четвёртой. Количество клавиш 13, соответствует диапазону звучания в одну октаву, как правило, от До до ноты До следующей октавы. Нажатие клавиши открывает соответствующие ей по тону струны в разных октавах[20][18] Также, у инструмента есть специальная клавиша, поднимающая демпферы над всеми струнами для возможности исполнения хроматического глиссандо.

    Обычно делаются из уже обработанной доски, иногда — из деревянной колоды, которую расщепляют под нужные размеры. Технология изготовления достаточно проста. Сначала мастер подбирает древесину. Это может быть и сосна, и ель, иногда — кедр. Раньше также использовали, а иногда и сейчас, яблоню и клён явор. Затем у расщеплённой и высушенной должным образом доски обозначают форму, вырубают открылок и порожек для колков, если они деревянные. После мастер, обычно вручную, выбирает сзади, спереди или с торца (редкий способ) древесину, создавая резонирующую пустоту. Затем мастер прорубает голосник (резонаторное отверстие) или выжигает несколько маленьких отверстий. На место, с которого мастер начал выбирать инструмент, устанавливают голосную доску (деку). Иногда её втапливают в корпус, а иногда накладывают сверху. Крепить её могут как гвоздями, так и клеем.[21]

    Звончатые гусли

    На гуслях играют сидя или стоя. При игре сидя гусли ставят на колени ребром, слегка наклонив к корпусу.

    Музыкальный репертуар для гуслей разнообразен. Игра под песни отличается плавностью ударов. Игра под пляску, наоборот.

    1. для 9-струнных гуслей (Псковская область) Соль-до-ре-ми-фа-соль-ля-си бемоль-до;
    2. для 9-струнных гуслей (Новгородская, Псковская области) Си бемоль-до ре-ми-фа-соль-ля-си бемоль-до;
    3. для 12-струнных гуслей (Новосибирская область) До-до-соль-до-ре-ми-фа-соль-ля-си бемоль-до-до;
    4. для 5-струнных гуслей (бельгийский музыковед д-р Гютри, 17 в.) (Ленинградская область) До-фа-соль-си бемоль-до;
    5. строй южнорусский (Воронежская, Курская, Орловская губернии) Соль-си бемоль-до-ре-ми;
    6. для 9- струнных гуслей (новгородская , псковская области ) (бурдон может быть:фа,соль,ля бемоль)до-ре-ми-фа-соль-ля-ля бемоль-си

    Настройка гуслей академической школы (оркестры народных инструментов) такая же как и у прибалтийских (кокле, канклес) и финно-угорских инструментов (кантеле, каннель, санквылтап, нарс-юх), без понижения седьмой ступени: До-ре-ми-фа-соль-ля-си-до[источник не указан 2538 дней].

    Краткий список исполнителей и других деятелей, внёсших значительный вклад в историю гуслей:

    См. Категория: Гусляры

    • Гусли в описанном выше виде — в сущности, чисто русский феномен. Музыкальные инструменты со сходными названиями есть у многих славянских народов: гусле — у сербов и болгар, gusle, guzla, gusli — у хорватов, gosle — у словенов, guslic — у поляков, housle ('скрипка') y чехов. Однако инструменты эти довольно разнообразны, и многие из них — смычковые (например, guzla, у которой только одна струна из конского волоса).
    • На пятиструнных гуслях с игровым окном, найденных в Новгороде на Троицком раскопе в 1975 году в слоях середины XI века, имеется кириллическая надпись «Словиша»[23].
    • На пятиструнных гуслях из Гданьска, найденных в 1949 году при раскопках средневековой усадьбы в слоях 1225—1275 годов имеется орнамент в виде плетёнки[24].
    • В 1980—1990-е годы в процессе фронтальной работы фольклорных экспедиций Санкт-Петербургской (Ленинградской) государственной консерватории, проходивших под руководством Анатолия Михайловича Мехнецова (1936—2008), выявлены остатки архаической традиции гусельной игры в Новгородской и Псковской областях[25][26][27].
    • В переводах Библии на русский язык гуслями называли киннор.
    • Бандура — украинский инструмент.
    • Гусле — смычковый инструмент южных славян.
    • Гусля — персонаж книг Николая Носова о Незнайке; музыкант, получивший имя в честь гуслей.
    • Гавайская гитара
    1. ↑ Гусли // Толковый словарь живого великорусского языка : в 4 т. / авт.-сост. В. И. Даль. — 2-е изд. — СПб. : Типография М. О. Вольфа, 1880—1882.
    2. ↑ Гусли // Популярный словарь русского языка. Толково-энциклопедический. — М.: Русский язык-Медиа. А. П. Гуськова, Б. В. Сотин. 2003.
    3. ↑ Гусли // Большая российская энциклопедия. Т. 8. М., 2007, с.184.
    4. 1 2 Фаминцын А.С. Гусли: русский народный музыкальный инструмент. — СПб., 1890. — С. 1—8, 101—102.
    5. ↑ Гусли. Изделия — Путеводитель по русским ремёслам. Дата обращения 21 сентября 2017.
    6. Мехнецов А. М. Русские гусли и гусельная игра: Исследование и материалы. Часть 1 / Ред.-сост. Г.В. Лобкова. — СПб., 2006. — 88 с.
    7. 1 2 Вертков К.А. Русские народные музыкальные инструменты. — Л.: Музыка, 1975. — С. 71—80. — 280 с.
    8. Галайская Р. Б. Опыт исследования древнерусских гуслей в связи с финно-угорской проблематикой // Финно-угорский музыкальный фольклор и взаимосвязи с соседними культурами. — Таллин, 1980. — С. С.24-25.
    9. Кошелев В.В. Нагайбакские гусли. Опыт комплексного исследования // Искусство Татарстана: пути становления. — Казань, 1985. — С. С.43.
    10. Поветкин В.И. Новгород музыкальный по материалам археологических исследований. Сезон раскопок 1995 г. // Новгород и Новгородская земля. История и археология: Материалы научной конференции. Новгород, 23-25 января 1996 г. Вып. 10.. — Новгород, 1996. — С. 128—138.
    11. Дворецкий И.Х. Латинско-русский словарь. — М.: Русский язык Медиа, 2006. — С. 633. — 843 с. — ISBN 5-9576-0270-1.
    12. Новосельский А.А. Очерки по истории русских народных музыкальных инструментов. — М.: Музгиз, 1931. — С. 30—31. — 47 с.
    13. ↑ Новая находка с изображением гусляра
    14. ↑ Поветкин В. И. Музыкальные древности Новгорода // Новгородские археологические чтения: Материалы научной конференции, посвящённой 60-летию археологического изучения Новгорода и 90-летию со дня рождения основателя Новгородской археологической экспедиции А. В. Арциховского. 28 сентября — 2 октября 1992 г. Новгород, 1994. С. 67-74
    15. ↑ Новая находка лирообразных гуслей конца XI века
    16. ↑ В. И. Поветкин. Из новгородской летописи гусленых словес
    17. 1 2 Музыкальный энциклопедический словарь / Под ред. Г.В. Келдыш. — М.: Большая российская энциклопедия, 2003. — С. 157. — 672 с. — ISBN 5-85270-254-4.
    18. 1 2 Новосельский А.А. Очерки по истории русских народных музыкальных инструментов. — М.: Музгиз, 1931. — С. 28—31. — 47 с.
    19. ↑ Практическая инструментовка для русского народного оркестра / Сост. Е.В. Галкин. — Метод. реком. — Барнаул: Алт. гос. акад. культуры и искусств, 2012. — С. 10. — 47 с.
    20. Каргин А.С. Работа с самодеятельным оркестром русских народных инструментов. — М.: Музыка, 1984. — С. 50. — 166 с.
    21. ↑ Кушенов-Дмитревский, Федор // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
    22. Максимов Е.И. О.У. Смоленский // Российские музыканты-самородки. — М.: Советский композитор, 1987. — С. 119—143. — 200 с.
    23. Гайдуков П. Г. Славенский конец средневекового Новгорода: Нутный раскоп. Москва, 1992. — 66 с.
    24. ↑ Gęśle z Gdańska
    25. ↑ Технология изготовления псковских и новгородских крыловидных гуслей (рус.), culture.ru. Дата обращения 21 сентября 2017.
    26. ↑ Новгородская традиция игры на русских крыловидных гуслях (рус.), culture.ru. Дата обращения 21 сентября 2017.
    27. ↑ Псковская «ярманка» и ее музыкально-хореографическое оформление (рус.), culture.ru. Дата обращения 21 сентября 2017.
    • Гусли // Большая российская энциклопедия. Том 8. — М., 2007. — С. 184.
    • Гусли (с. 178—181). Гусли столовые (с. 181—183) // Музыкальные инструменты. Энциклопедия. — М.: Дека-ВС, 2008. — 786 с.
    • Васильев Ю. А., Широков А. С. Рассказы о русских народных инструментах. — М.: Советский композитор, 1986. — С. 38—45. — 88 с.
    • Вертков К. А. Русские народные музыкальные инструменты. — Л.: Музыка, 1975. — С. 71—80. — 280 с.
    • Жук Л. Я. Искусство игры на гуслях. — М.: РАМ им. Гнесиных, 1998. — 188 с.
    • Максимов Е. И. О.У. Смоленский // Российские музыканты-самородки. — М.: Советский композитор, 1987. — С. 119—143. — 200 с.
    • Максимов Е. И. Хор Гдовских гусляров О.У. Смоленского // Оркестры и ансамбли русских народных инструментов. — М.: Советский композитор, 1983. — С. 58—72. — 152 с.
    • Мехнецов А. М. Русские гусли и гусельная игра. — СПб.: Российский фольклорно-этнографический центр, 2006. — 88 с.
    • Новосельский А.А. Очерки по истории русских народных музыкальных инструментов. — М.: Музгиз, 1931. — С. 28—31. — 47 с.
    • Поветкин В. И. Загадка гуслей-псалтыря // Альманах «Чело» 1(10). — 1997.
    • Соколов Ф. Гусли звончатые : Сборник народных гусельных наигрышей. — М., 1959.
    • Тихомиров Д. П. История гуслей: Очерки. — Тарту, 1962. — 92 с.: ил., ноты. — (Учёные записки Тартуского государственного университета. Вып. 116).
    • Фаминцын А. С. Гусли: русский народный музыкальный инструмент. — СПб., 1890. — С. 1—8, 101—102.
    • Финдейзен Н. Ф. Очерки по истории музыки в России. Том 1, вып.2. — М.-Л.: Государственное издательство, 1928. — С. 217—222. — 236 с.
    • Гусли, музыкальный инструмент // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
    • Юргенсон Б. П. Гусли // Музыкальный словарь : в 3 т. / сост. Х. Риман; доп. русским отделом при сотруд. П. Веймарна и др.; пер. и все доп. под ред. Ю. Д. Энгеля. — пер. с 5-го нем. изд. — Москва—Лейпциг : изд. Б. П. Юргенсона, 1904.
    • Банин А. А. Русская инструментальная музыка фольклорной традиции / М-во культуры РФ. Гос. респ. центр рус. фольклора. — М., 1997. — 248 с. — ISBN 5-86132-023-3.

    Видео:

    • Передача «Пряничный домик» телеканала «Культура», вып. «Гусли звончатые», 2014 год.
    • Передача «Ремесло» телеканала «Загородная жизнь», вып. 58 «Гусли», 2011 год. Участники программы: Илья Ахрамеев и Борис Ефремов.
    • Док. фильм «Живые струны», 1984 год.

    Радиопередачи:

    • Ленинградское отделение КПП Музфонда СССР: Гусли (1979).

    ru.wikipedia.org

    Гусли русский народный музыкальный инструмент

    Кто не знает, что такое гусли? Этот древнейший и самый, что ни на есть традиционный русский народный музыкальный инструмент. На Руси гусли звучали на боярских и княжеских пирах, крестьянских братчинах и в повседневном быту, на торжественных церемониях и языческих игрищах, скоморошьих потехах, на свадьбах и тризнах.

    На гуслях играют богатыри Добрыня Никитич и Соловей Будимирович, боярин Ставр Годинович, новгородский гость Садко.

    Поэты, воспевая подвиги героев и богатырей, исполняли свои произведения, играя на гуслях "Боянъ бо въщии, аще кому хотяще пъснь творити... своя вещия пръсты на живая струны въскладаше, они же сами княземъ славу рокотаху", - говорит нам о таком певце "Слово о полку Игореве".

    Звучат гусли и в народных песнях и сказках ("гусли – самогуды"):
    «- Лежат гусли не налажены, Коляда!
    - Во тереме то гусли лежати,
    Ай да некому во гусли играти...»

    При упоминании слова "гусли" мысленно все представляют себе инструмент в виде плоского ящика в форме крыла ли, шлема или усеченного треугольника с натянутыми на нем струнами. Но у сербов и хорватов гусли (gusle, gusla, gusli) - это однострунный смычковый инструмент, звуками которого сопровождают эпические сказания местные народные певцы. А у чехов (gosli) и словаков (housle, husle) гусли - это скрипка или скрипкообразный смычковый инструмент. То же и у поляков (gesli).

    Как же объяснить, что такие разные музыкальные инструменты имеют одно название? Объясняется всё просто. Гусли - инструмент "струнный" и все они имеют одну общую черту, а именно - струны. Так что "гусли"- слово во множественном числе означает совокупность струн. Струна - гусль, а много струн - гусли. Гусль (гусли) в смысле "струны" происходит от старославянского густи (гудеть). Гусли, гудки и другие струнные инструменты по народному выражению гудят (гудут). Гудением, гудьбой в старинных письменных памятниках называется звук именно струн. Неважно, как извлекается звук, посредством ли пальцев, плектра, или же ведением по ним смычка. Игрец на струнном инструменте называется "гудцом" - "И гласъ слышахъ гудецъ, гудущихъ въ гусли своя". Гудцом киевским называется в "Задонщине" Баян, уже известный нам по "Слову о полку Игореве". "Ижи басни баютъ и въ гусли гудутъ", - читаем мы у Кирилла Туровского (XII в.). "Гудьца и свирця нъ уведа у домъ свой глума ради", - поучает Григорий Черноризец (XIII в.), делая при этом явное различие между игрецом на струнных инструментах (гудцом) и таковым же на духовых (свирцом). Так что первоначально у славян гусли - это родовое название для струнных инструментов, без видового их различия, а потом уж пошло разделение на гудки - смыки (от "смычок") и собственно гусли.

    Впервые упоминание гуслей в истории мы встречаем в VI в. Византийский писатель Феофилакт Симокатский рассказывает, что телохранителям царским в 591 году попалось трое славян, не имевших при себе никакого оружия, но только "кифары". Сами эти славяне говорили, что "кифары" имеем при себе для того, что не обвыкли носиться с оружием, "играем на "лирах", потому что не умеем играть на трубах". Славянские инструменты VI века, названные Феофилактом греческими именами "кифары" и "лиры", естественно чем-то напоминали греческие струнные инструменты, наивно ждать упоминания слова "гусли". Оно прозвучит впервые только в Новгородской "Первой летописи" в 1068 году.

    Гусли, а так же кюсле, крезь, коклес, кантеле прочие гуслеподобные инструменты балтов и финно-угров имели форму крыла (северный, "новгородский", прибалтийский тип), а так же шлема, усеченного треугольника, псалтыри* (южный, "киевский" тип). Естественно, они имели множество видов, впрочем, сводимых в рамки этих двух типов. Корпус выдалбливался из дерева (на севере это ель или сосна), сверху покрывался тонкой декой с резонаторным отверстием, над ней натягивались струны. Струны первоначально могли быть волосяными, льняными, кишечными, но в былинах они уже металлические, "звончатые", и могли "перержаветь".

    Количество струн от 3-5 у самых ранних гуслей (самые ранние гусли, что были найдены при раскопках в Новгороде, относятся к XI веку и имели пять струн, столько же струн имеет и кантеле в "Калевале") до 9-15 и более. Кстати, 3 струны у гудка, и на нём можно играть как смычком, так и руками. Играли на гуслях обычно сидя, держа инструмент на коленях. Богатый иллюстративный материал дали нам археологические раскопки в Новгороде, именно благодаря им мы смогли впервые увидеть древнерусские гусли (правда только "крыловидные") не на рисунках, а воочию. Все инструменты (и их детали) найдены в культурном комплексе XI - XIV веков. Б. А. Колчин в своей статье "Гусли древнего Новгорода", говорит о шести гуслях; трое из них были 4-струнные, одни 5-струнные, ещё одни 6-струнные и, наконец, 9-струнные. Самые большие гусли имели длину 85 см., самые маленькие - 35,5 см. их устройство прекрасно видно на рисунках и фото.

    Самые древние пятиструнные гусли были найдены на втором Троицком раскопе в 1975 году. Они найдены во дворе жилой усадьбы, принадлежащей в XI в. богатому новгородцу. Здесь же, во дворе этого дома, найдена берестяная грамота № 526, перечисляющая должников на довольно-таки большую сумму: 16 гривен и 4 куны. Среди множества бытовых предметов (стальные кресала, янтарные перстни, бронзовые булавки, столовая посуда и т. п.) найдено ожерелье из аметистовых граненых бус, бусы стеклянные золочёные бочковидные, бусы стеклянные битрапециоидные серебрёные и т. п. Гусли были в свое время сломаны и тремя частями брошены во дворе. Сохранились в довольно хорошем состоянии полностью дека, окрылок с небольшой частью корытца и обломок нижней части корытца гуслей. Все фрагменты гуслей прекрасно соединяются друг с другом, для полноты не хватает лишь средней части корытца. Общая их длина 83 см. ширина окрылка 13см. в его верхней фигурной части расположены пять круглых отверстий для колков диаметром 0,8 см. расстояния между отверстиями по линии натяжения струн 2,5 см., 2,2 см., 1,7 см. и 1,7см. Длина окрылка до деки 20см. Ширина резонаторного корытца у нижнего конца гуслей 5,5 см. В средней части гуслей ширина корытца 10 см., глубина 3,8 см., толщина стенок корытца 0,6 см. Окрылок и корытце гуслей сделаны из одного бруска сосны.

    На боку корытца аккуратно вырезано слово "СЛОВИША". Имя владельца или мастера, сотворившего гусли (вполне возможно это был один и тот же человек, так как, как правило, мастер, изготавливающий гусли, является одновременно и отличным гусляром).

    Интересны ещё одни гусли первой половины XII века. Их длина всего 35,5 см., корпус выполнен из елового бруска в более изящной форме. Это плоское корытце глубиной 3,7см., с пазами для шести колков. Ширина гуслей всего 11,5 см.! Их левая сторона, со "шпенечками", имеет скульптурное изображение в виде головы и части туловища ящера. На тыльной стороне изображение льва и птицы. Сверху полость закрывалась еловой декой, усиливающей их звучание. Справа размещался круглый валик, так называемый струнодержатель, слева - деревянные колки, "шпенечки". Расстояние между струнами было 1,5 - 1,7см. Размеры гуслей способствовали тому, что гусляр мог носить инструмент "за пазухой", "под мышкой" вешать их "на гвоздик".

    Но гусли не есть просто музыкальный инструмент, созданный для потехи публики. Прежде всего, гусли - инструмент священный, созданный самим Богом.

    А. С. Фаминцын в своей книге "Гусли - народный русский инструмент" приводит апокрифическое сказание о состязании Бога и Дьявола, кто из них первым и лучше сделает музыкальный инструмент. Поспорил как-то Дьявол с Богом, кто из них первым изобретёт музыкальный инструмент. Бог тотчас сорвал лист с дерева, поднес его к губам и стал весело наигрывать на нем. А Дьявол же стал строить волынку и употребил на это несколько дней. Начали каждый играть на своем инструменте, и Бог победил Дьявола, так как его свирель звучала лучше и раньше была готова. Но Дьявол настоял на реванше, ещё раз повторили они состязание. На этот раз Бог начал делать гусли, а Дьявол рог. И Бог опять одержал над Дьяволом победу, Его гусли звучали гораздо лучше и звонче. Все музыкальные инструменты (известные на данный момент, то есть середина XIX века, рассказчику) в том числе и гармонь, - созданы Дьяволом, и только свирель и гусли получили свой звук от Бога. Если играть на гуслях в присутствии больных, то те скорее выздоравливают; а игра в присутствии покойников предохраняет прочих людей от смерти на продолжительное время. Сам звук гуслей может отгонять нечистую силу и служит оберегом. И здесь видна прямая связь магии музыки с магией слова, что, кстати, использовалось в заговорах.

    Сами заговоры, в их древнейшей форме, не говорились, а пелись. У древних римлян поэзия и заговор носила одно имя - carmen. В Калевале Вейнемейнен и другие герои поют свои заклинания, сопровождая пение игрой на гуслях (кантеле). Целыми стаями спешат послушать волшебную игру Вейнемейна звери лесные, птицы воздушные и рыбы морские, тысячи зябликов и чижиков садятся ему на плечи. Звуками кантеле Вейнемейнен усыпил весь народ мрачной Похъиолы и похитил Сампо.

    «Долы всходят, выси никнут,
    Горы твёрдые трепещут,
    Откликаются утёсы,
    Жнивы вьются в пляске, камни
    Расседаются на бреге,
    Сосны зыблются в восторге;
    Птицы стаями густыми
    Прилетают и теснятся
    Вкруг героя - песнопевца.
    Внял орёл в гнезде высоком
    И, птенцов позабывая,
    В незнакомый край несётся,
    Чтобы кантеле услышать.»

    Бесподобно мастерство Садко, завораживающего своей игрой стихию и духов, даже царь морской (Водяник) веселится под игру гусляра:

    «Скажут, мастер играть в гусельки яровчаты:
    Поиграй же мне в гусельки яровчаты.
    Как начал играть Садко в гусельки яровчаты,
    Как начал плясать царь морской во синем море.»

    Стоит отметить, что былина "Садко" использовалась русскими жителями Индигирки как заговор от дурной погоды. Она пелась в дождь или пургу, при сильном ветре для скорейшего усмирения непогоды. В хорошую же погоду она не исполнялась (дабы погода не испортилась). Игра на гуслях - неотъемлемая часть славянского языческого богослужения (в православном христианстве музыкальные инструменты не используются, только человеческий голос). Сам гусляр подобен волхву (а, зачастую, он и есть волхв), человеку вещему. И не случайно у поляков слово "gusla" значит "колдовство" и "скоморошество", "guslarstwo" - "колдовство" и "фиглярство" ("скоморошество"), "guslic" - "колдовать" и "скоморошничать" ("фиглярить"). На гуслях исполняются священные песни и эпические сказания (согласитесь, былину на балалайке не сыграешь), а сам инструмент достоин видного места в Красном Углу вместе с чурами.

    Обратимся к самому происхождению музыки. Ведь гусли - "гудят", и до сих пор у западных славян "гудьба", "гудение" - синоним слова "музыка". Но "гудеть" может не только человек, но и ветер. От глагола "дуть" произошли названия "дуда", "дудка", "дудеть" (Иранское "dudu" - звук флейты). Ветер дует (дуда), свистит (свистелка, свирель), сопит (сопель). Вой ветра уподобляется музыке, как, впрочем, и музыка - вою ветра. И что такое ветер, как не дыхание, дуновение Богов? "От чего зачались ветры буйные - от дыхания Божьего", - говорит "Голубиная книга". Дуновением ветерка, таинственным шёпотом, шелестом листьев в священной роще выдавалось Божье присутствие.

    Дух, дыхание, душа - слова одного корня, сам ветер - живое существо в народных сказках и песнях (как не вспомнить тут "Слово о полку Игореве"; ветры - стрибожьи внуки, обращение Ярославны к ветру), которое может "дудеть" и "гудеть", то есть играть на музыкальном инструменте. И не случайно у многих народов происхождение музыкальных инструментов напрямую связано с Богами и владыками вьюг, гроз и ветров. И что есть музыка (в русском языке от греческого слова "Муза", впрочем, тоже божественного происхождения) в её священном смысле (современный подход, видящий в музыке простое развлечение, пустую забаву, приносящую удовольствие, оставим в стороне), как не составная часть славянского богослужения ("Велесова книга" ведь называет славян Богам славу поющими, именно поющими, а не говорящими!)? Музыка - это попытка ответа, желание вступить в разговор с Богами, обрести душевный лад и гармонию.

    Пение и игра на музыкальных инструментах были глубоко взаимосвязаны: обрядовое песнопение способствовало рождению музыкальных инструментов, установлению их строя. И здесь музыка сочеталась с танцем, недаром языческие обряды получили ещё и название "игрищ". Христианство, естественно, не могло положительно относиться к музыке, песням и танцам, справедливо видя в них не просто забаву, но языческий обряд и наделяя этими атрибутами Дьявола и бесов. В "Житии святого Исакия" рассказывается о явлении к нему бесов в виде прекрасных юношей "их же лица бяху аки солнце": удариша (бесы) в сопели, тимпаны и гусли, Исакиа же поемше, начаша с ними скакати и плясати на мног час, и утрудивше его, оставиша еле жива суща, и тако поругавшееся ему исчезоша". (Печёрский патерик).

    Нестор-летописец жалуется, что в его время люди, называющиеся христианами, живут "поганьскы"; "дьявол соблазняет народ всяческими льстьми , превабля ны от Бога трубами и скоморохы, гусльми и русальи. Видим бо игрища утолчена и людей множьство, яко унихати начнут друг друга, позоры деюще от беса замышленного дела, а церкви стоят (пуста)". Кирилл Туровский в "Слове о мытарствах", в числе разных грехов указывает следующие: "бесстудная словеса и плясание, еже в пиру и на свадьбах и в навечерницах, и на игрищах, и на улицах... и еже басни бают и в гусли гудут".

    В сказании "О русальях", приписываемому святому Нифонту (рукопись XIV в.) читаем: "якоже труба гласящи собирает вон, молитва же творима совокупляеть ангелы божии; а сопели, гусли, песьни неприязньскы, плясания, плескания собирают около себя студныя бесы; держай же сопельника в сласть любляй гусли и пенья, плесканья и плясанья, чтить темного беса". Далее следует рассказ о видении святого Нифонта, как нечистые духи радуются при встрече с сопельником, влекут за ним толпы народа и прельщают "овы плясати, а другие плескати вспевающе"; вместе с ними пляшут и бесы: "народи же не видяху бесов, только блаженный Нифонт".

    В "Слове христолюбца" (Паисьевский сборник XIV в.) песни, пляска и музыка отнесены к одному разряду с идольскою жертвою: "не подобает крестьянам игр бесовьских играти, еже есть: плясанье, гуденье, песни мирьские и жертвы идольские".

    В послании Елеазарова монастыря игумена Памфила псковскому наместнику и властям (1505г.) говорится: "зело не престала зде еще лесть идольская, кумирное празнование, радость и веселие сотонинское... Егда бо приходит великий праздник день Рождества Предтечева, а тогда во святую ту нощь мало не весь град взмятежся и взбесится бубны и сопели, и гудением струнным, и всякими неподобными играми сотонинскыми, плесканием и плясанием... встучит бо град сей и возгремят в нем людии ей безаконием и погибелью лютою, злым прельщением пред Богом, стучать бубны и глас сопелий и гудут струны, женам же и девам плескание (ударенье в ладоши) и плясание и главам их накивание, устам их неприязнен кличь и вопль, всескверныя песни, бесовская угодня свершахуся, и хребтом их вихляние и ногам их скакание и топтание".

    В "Домострое" (XVI в.) песни, пляски, скакание, бубны, трубы и сопели называются "делами богомерзкими". В наказах монастырским приказчикам XVII века предписывалось наблюдать, чтобы крестьяне "в бесовские игры, в сопели и гусли, и в гудки и в домры, и во всякие игры не играли, и в домах у себя не держали".

    Царская окружная грамота 1648 года требует, чтоб православные не призывали к себе скоморохов, "никаких бесовских див не творили, и по ночам на улицах и полях, и во время свадеб песен не пели и не плясали и в ладони не били, и скоморошья платья и личин на себя не накладывали". Ибо все эти действия, по словам окружной грамоты, указывают на забвение Бога и православной веры и потому воеводам предписывалось отбирать, ломать и жечь музыкальные инструменты, а тех, у кого они найдутся, бить батогами и ссылать в "украйные места".

    По свидетельству Олеария, ещё раньше, при Михаиле Фёдоровиче, по распоряжению патриарха, не только у скоморохов, но и вообще по домам были отобраны музыкальные инструменты (пять возов) и публично сожжены, как орудие дьявола.

    Стоит отметить, что католицизм, допускающий участие музыки в своём богослужении, относился к народной музыке несколько мягче. У чехов дуда и кобза употреблялись при церковных службах, а у поляков кобзы знаменитых "игрецов" вешались в храмах под иконами. И только со времени Петра I закончились протесты духовенства и запретительные меры правительства против так называемых "бесовских действ". Но свое дело они сделали, и Фаминцын в конце XIX века отмечал, что "ныне гусли в руках русского народа представляют весьма редкое, исключительное явление".

    Не думаю, что положение изменилось в лучшую сторону и сейчас, в начале XXI века. Звучат ли гусли в городах и деревнях России, изучается ли игра на гуслях в музыкальных школах, наряду, к примеру, с домрой и балалайкой, можно ли их купить так же просто, как, скажем, гитару? Думаю, не стоит продолжать, исключения только подтверждают правило. Гусли и поныне являются редкостью, диковинкой, своеобразной "славянской экзотикой" (наряду с лаптями и косовороткой "а ля рус"). Все о них знают, видели (возможно, не только в кино и на картинках), но много ли народу на них играет?
    _____________________
    • Изображение гуслей-псалтыря можно встретить на древнерусских миниатюрах уже в XIV веке. Обычно с ними изображался царь Давид. "Царь Давидъ пасяше овцыи играша въ гусли егда бъ младъ у отца своего Ieфъя". В русском азбуковнике XVI столетия встречаем: "Псалтирь во Евреяхъ бъ сотворенъ сосудъ деревянъ, на немъ же бяху десять струнъ и нарицашеся той сосудъ по гречески псалтирь, а по славенски иъсневецъ". Самое раннее изображение гуслей-псолтыря помещено в Новгородской Симоновской (Хлудовской) псалтири конца XIII века. Следует отметить, что в XVIII веке гусли в руках Давида замещаются арфой.

    Светозар Озерский
    жрец озерской общины ССО СРВ
    май 2015 года

    Список литературы:

    1. Афанасьев А.Н. «Поэтические воззрения славян на природу», т.1, М. «Современный писатель», 1995 г.
    2. Колчин Б.А. «Гусли древнего Новгорода».
    3. Познанский Н. «Заговоры. Опыт исследования происхождения и развития заговорных формул». М. «Индрик», 1995г., (репринт 1917 г.).
    4. «Русская эпическая поэзия Сибири и Дальнего Востока». Новосибирск, «Наука», 1991 г.
    5. Фамицин А.С. «Скоморохи на Руси». СПБ, «Алтейа», 1995 г.

    Светозар Озерский Статьи

    www.rodnovery.ru

    Гусли, русские гусли, музыкальные гусли, игра на гуслях

    Гусли — русский народный струнный щипковый музыкальный инструмент, разновидностью которого является арфа, кифара, лира, псалтерий, жетыген.

    Также с гуслями имеют сходство древнегреческая кифара, армянский канон и иранский сантур; к ним относятся: гусли чувашские, гусли марийские (черемисские), гусли клавирообразные и гусли, имеющие сходство с финским кантеле, латышским кокле и литовским канклес. На гуслях играют герои русского былинного эпоса: Садко, Добрыня Никитич, Соловей Будимирович.

    Каждый, кто интересуется историей православия на Руси, сталкивается с феноменом крайне негативного отношения церковников к такому, казалось бы, безобидному инструменту, как гусли. Так, ещё проповедник ХII века Кирилл Туровский грозил посмертными муками тем, кто «ворожит, гудит в гусли, сказывает сказки». В требнике XVI века среди вопросов на исповеди есть такие «… не пел ли еси песен бесовских, не играл ли еси в гусли». А игумен Панфил ругал псковичей за то, что во время купальской ночи они «играли в бубны, в сопели и гудением струнным». Исторические документы свидетельствуют, что во времена Алексея Михайловича Романова гусли изымались у населения и сжигались возами. Почему? Сегодня, судя по всему, мы можем ответить на этот вопрос.

    Начнем с того, что еще в 1903 году в индийском городе Бомбей вышла в свет книга выдающегося индийского учёного и общественного деятеля Балла Гангадхара Тилака «Арктическая родина в Ведах». Посвятив всю свою жизнь изучению культуры родного народа, он долго и тщательно анализировал древние предания, легенды и священные гимны, рождённые в глубинах тысячелетий далекими предками древних индийцев и иранцев. Суммировав те странные явления, которые были описаны в священных книгах индийцев «Ригведе», «Махабхарате», «Упанишадах» и в иранской «Авесте» Тилак пришёл к выводу, что эти тексты создавались на севере Европы, где-то около Полярного круга. Именно здесь находилась прародина индо-иранцев или, как они себя называли, ариев, часть которых 4-5 тысяч лет назад ушла на территорию Индии и Ирана. Книга Тилака, переведённая на все европейские языки, была впервые переведена на русский язык только в 2000 году. В середине 50-х годов ХХ века выдающийся санскритолог Рахула Санкритьяно описал эти передвижения в своей книге «От Волги до Ганга» и ввёл в научный оборот новый термин «индославы». Заметим, что еще в 1964 году один из крупнейших санскритологов Индии профессор Дурга Прасад Шастри писал: «Если бы меня спросили, какие два языка мира более всего похожи друг на друга, я ответил бы без всяких колебаний – русский и санскрит».

    гусляры, гусли

    На санскрите и в русских диалектах «гу» значит «звучать». Не гукнуть – значит, не прозвучать, не издать ни единого звука. Ни гука – ни звука. Но кроме этого в санскрите «гу» имеет еще значение «идти, двигаться». Вспомним, что гусляры зачастую исполняли свои песни не только в положении сидя, но и передвигаясь, для чего подвешивали гусли на тонкие ремешки. Отсюда и русское слово «гулять», а также значение сочетаний «отгулять свадьбу» или «отгулять праздник». В это время мы с вами и двигаемся, и «звучим».

    Если глубже разбираться в теме мы увидим, что древние ведические обряды, ритуалы, священные тексты имеют непосредственное отношение к северорусской народной традиции. Общеизвестно огромное значение, которое придавалось в ведической мифологии водоплавающим птицам – гусю, лебедю, утке. Они символизировали небо, свет, огонь, солнце, а также являлись воплощением творца и Вселенной. Так, в санскрите «хамса» — гусь, лебедь, душа, познавшая высшую истину, высший дух, свет, огонь, сакральный музыкальный ритм, музыку Вселенной. В русской народной традиции образы водоплавающих птиц играют исключительную роль. Зачастую именно гусь, лебедь и утка маркируют собой сферу сакрального в обрядовых песнях календарного цикла и в этих же песнях именно гусли являются обязательным компонентом озвучивания сакрального текста.

    Тут мы подходим, пожалуй, к самому главному. В древних ведических текстах, в таких эпосах, как «Махабхарата», «Адипарва» и «Ашвамедхикапарва» говорится, что сотворение Вселенной происходило следующим образом: по замыслу и слову, которое является озвученной идеей Творца, появилось огромное яйцо, вечное как семя всех существ. В нём подлинным светом был вечный Брахмо – чудесный, непредставимый, вездесущий, тот, кто есть скрытая и неуловимая причина реального и нереального. Именно БрахмО - как соединение мужского и женского начала. У него было только одно свойство - звук. В «Ашамедхикапарве» Брахмо называют сверхсветлым светом, эфиром. Именно этот сверхсветлый свет создал пространство и породил основу личности, которая по своей сути небесна. Брахмо — это сверхсветлый свет, который изображался на наших русских иконах как светлый золотой фон. Золотой фон — так и называется сверхсветлый свет. В древнеарийских текстах Брахмо, называется эфиром. Эфир - высший из элементов, у него есть только одно свойство — звук.

    Эфир порождает семь звуков и аккорд. Затем звуки эфира порождают движение или ветер, и у него уже два свойства - звук и касание, т.е. инерция. Причём, инерция является собственным свойством ветра или движения. В результате сокращения скорости сверх света или эфира, вследствие касания, инерции, появляется видимый свет, состоящий из семи цветов спектра, который ассоциируется с семью первозвуками. Собственными свойствами света являются звучание, касание и образ. Причём, свойством видимого света является именно образ, т.е. всё, что мы видим в проявленном мире, не что иное, как образ.

    Итак, рожденный из звука и движения, именно видимый свет находится на пограничье, относясь как свет к миру божественному (Прави), и как образ к миру проявленному (Яви). Исполняя священный гимн, гусляр соединял в одно целое все три мира. Таким образом, ткань вселенной ткётся из нитей — слов, создаваемых ритуальным пением на нитях основы – струнах. В этой структуре музыкальный инструмент фактически идентичен ткацкому станку.

    гусляры, гусли, Садко

    Древние трёхструнные крыловидные русские гусли, а именно такими они и были, это предельно приближенный к идеальному музыкальный инструмент — божественный инструмент

    Вдумайтесь в слова гимнов древней Адхарва Веды, повествующие о сохранении гармонии Вселенной: «Две юницы снуют основу, на шесть колышков две снующих, одна другой протягивает пряжу, и не рвут её, не прерывают. Вот колышки — они основа небу, стали гласы для тканья челноками». Упомянутые в гимне 6 колышков, по три с каждой стороны — это священные столбы, на них натянуты три струны — нити основы (гуны).

    Гусляры из года в год, из века в век, из тысячелетия в тысячелетие, постоянно в процессе творческого озарения повторяли акт творения Вселенной. Они гудят, а значит из звука «гу» и движения «гу», созидают третий компонент — видимый свет, творящий все проявленное во Вселенной, весь материальный, иллюзорный, видимый нами мир. Они подпитывают светом космос, не давая хаосу разрушить его, сохраняя наш мир и высший закон бытия. И не случайно о них, которых ещё называли скоморохами, а «скомрат» на санскрите значит «вестник», «посланец», говорили «идущие по свету со светом».

    В той борьбе за духовную власть, что шла на Руси в течение тысячелетия, судя по всему, они остались непобежденными, коль скоро, даже в конце XX века сохранилась в России архаическая форма живой гусельной традиции, которая была найдена во время Санкт-Петербургской экспедиции Ленинградской консерваторией в Псковской, Новгородской и Кировской областях.

    Несколько интересных фактов о гуслях:

    гусли, русские гусли, музыкальные гусли

    Гусли, пожалуй, один из самых интересных русских народных инструментов. И если вы думаете, что их жизнь ушла в прошлое вместе с Новгородским княжеством, то очень сильно заблуждаетесь.

    1. Погудим?

    Вообще «гудебными сосудами» на Руси называли почти все струнные инструменты, в том числе и гусли-погуды. Историки доказывают, что «гусли» – исконно русское слово. Глаголом «гудеть» обозначали те звуки, которые извлекаются при соприкосновении со струнами. «Гусль» – это одна струна, а «гусли» – их совокупность. Гусли звучали и в повседневной жизни обычных людей, и на княжеских пирах, гусляры провожали воинов на поле брани, участвовали в обрядах. Под гусли исполняли в основном былины, а также народные песни. Играли на гуслях преимущественно при помощи обеих рук, ставя инструмент вертикально на колени или размещая горизонтально.

    2. Широкий модельный ряд

    В старину корпус гуслей делали из дробленой сухой еловой или кленовой доски. Особенно мастерами был любим клен явор, отсюда и название гуслей – «яровчатые». Как только струны из жил были заменены на металлические и инструмент «зазвенел», гусли стали называть «звончатыми». Самое малое количество струн, зафиксированное на гуслях, – пять. Это число может доходить до 66. Однако пятиструнность гуслей, по мнению ученых, наилучшим образом соответствует пятитоновому ладу русской песни. По форме выделяли шлемовидные (или псалтырь), крыловидные (звончатые) и трапециевидные гусли.

    3. Новгородские раскопки

    Особенную ценность археологических раскопок, которые проводились в Новгороде, составляют подлинные гусли I половины XII века. Их изящный корпус выполнен из деревянного бруска. На левой стороне расположена скульптура в виде головы и части туловища дракона, а на тыльной – рисунки птиц и льва. Подобные орнаменты сообщают нам о языческих культах древнего Новгорода. В Новгороде также были найдены маленькие гусельки (предположительно длиной до 37 см), украшенные резьбой и свастикой, иллюстрирующей образ священной лозы.

    4. Словиша

    На найденных в Новгороде гуслях отчетливо просматривается надпись «Словиша» – имя, происходящее от «славии» и означающее «соловей». По всей видимости, оно принадлежит гусляру, который одновременно является и мастером, изготовившим новгородские гусли. Хотя есть и другая версия, по которой «Словиша» – это личное имя инструмента, а не его владельца. Но в любом случае надпись свидетельствует о том, что гусли принадлежали славянину. Сегодня этим именем нарекают многочисленные коллективы, клубы, школы, где обучают игре на гуслях.

    5. А что потомки?

    Сегодня в каждом уважающем себя оркестре народных инструментов есть щипковые гусли – столовидные или более поздней, усовершенствованной модели – гусли клавишные. Этот инструмент способен наполнить любую мелодию неповторимым колоритом древних гусельных звонов. Воссозданием древней традиции игры на гуслях занимаются современные гусляры-сказители.

    Материал составлен на основе лекций Жарниковой С.В.

    www.oum.ru

    Гусли. Изделия — Путеводитель по русским ремёслам

    Традиционно различают несколько видов щипковых гуслей, которые связанны между собой общим названием, при этом являются разными инструментами.

    Музыкантов, играющих на гуслях, называют гуслярами.

    Гусляр 1903. Богданов-Бельский, CC BY-SA 3.0

    История

    Гусли — музыкальный инструмент, разновидностью которого является арфа, кифара, лира, псалтерий, жетыген. Также с гуслями имеют сходство древнегреческая кифара, армянский канон и иранский сантур. К ним относятся: гусли чувашские, гусли марийские (черемисские), гусли клавирообразные и гусли, имеющие сходство с финским кантеле, латышским кокле и литовским канклес.

    Древние гусляры

    Бытовала гипотеза, что именно кифара является предком гуслей, на самом же деле это древнегреческая ветвь эволюции гуслей.

    На гуслях играют герои русского былинного эпоса: Садко, Добрыня Никитич, Соловей Будимирович.

    Исследователи начала XX века отмечали поразительное сходство современных им чувашских и марийских (черемисских) гуслей с изображениями этого инструмента в средневековых русских рукописях.

    Шлемовидные гусли Arseni, CC BY-SA 3.0

    Например, в Служебнике XIV века, где в заглавной букве Д представлен человек, играющий на гуслях, и в Макарьевской Четье-Минее 1542 года. На этих изображениях исполнители держат гусли на коленях и зацепляют струны пальцами.

    Совершенно таким же образом в начале XX века играли на гуслях чуваши и марийцы (черемисы). Струны их гуслей были кишечные. Число их не всегда было одинаково.

    Баян

    Псалтиревидные гусли, как полагают, занесены были в Россию греками, а чуваши и марийцы (черемисы) заимствовали этот инструмент от русских. 

    Клавирообразные гусли, встречавшиеся ещё и в начале XX века преимущественно среди русского духовенства, представляли собой усовершенствованный вид псалтиревидных гуслей. 

    Виды

    Крыловидные (звончатые)

    Также называются яровчатыми (от слова явор (клён белый) — порода дерева, из которой изготавливается корпус гуслей, кроме еловой деки инструмента). Исторически самые первые виды гуслей. Как правило, являются солирующим или аккомпанирующим голосу певца инструментом. Имеют диатонический звукоряд.

    Шлемовидные (гусли-псалтирь)

    Также известны как шлемовидные. У русского населения вышли из употребления и встречаются только у народов Поволжья. Псалтиревидные гусли имеют форму шлема или холма и от 10 до 26 струн такой же настройки, что и у крыловидных (пониженная седьмая ступень). 

    Игра на гуслях Лобачев Владимир, CC BY-SA 3.0

    В Великом Новгороде на всех пяти находках с изображением музыкальных инструментов, имеется изображение музыканта (гудца) с инструментом типа шлемовидных гуслей.

    Лирообразные

    Так же их называют гусли с игровым окном. Имели распространение на территории Древней Руси и Польши в XI—XIII вв (Новгород, Старая Русса, Гданьск и Ополе). Самые ранние находки происходят из Новгорода и польского города Ополе, которые датируется XI веком.

    Гусли с игровым окном имеют проём в верхней части инструмента (игровое окно). Этот признак роднит данный инструмент

    ru.russianarts.online

    Секрет гонения на гусли… - Доброго здравия добрым людям — LiveJournal

    Это явление имеет ту же причину, почему вот уже 70 лет в Америке запрещена балалайка (запрет был до 2010 года, но 2-го октября 2010 года президент США Барак Обама продлил запрет на продажу балалаек в США до 2020 года).

    Как там говорят: «Балалайка воплощает характер русского народа, с его возможностью переключения от печали к счастью с легкостью».

    Да потому, что гусли и балалайка будят русские души от крепкого сна, от забвения. И услышав их захочется пуститься в пляс, и русские так жили, плясали всё время, и лишь на Руси пляска вприсядку была всегда популярной и отличала именно народ Руси от всех других народов.
    Но не выгодно было силам темным, чтобы народ Руси обладал своею силою, своими исключительными возможностями, поэтому-то и делалось всё для того, чтобы стали засыпать русичи, чтобы позабыли свою историю великую, чтобы стали идти на поводу у куклачей заморских и перестали слышать свою душу.В песнях и плясках жили наши предки, в движении вечном, в радости и веселье. Попробуйте послушать сейчас звучание балалайки, гуслей или гармошки — да НАСТРОЕНИЕ СРАЗУ ЖЕ ПОДНИМАЕТСЯ, улыбка на лице появляется и ноги сами в пляс идут. А что это значит? Это значит, что уходят уныние, печаль и грусть, что проблемы решаются проще, что задор и радость в глазах появляются, что счастливее человек становится! И именно в этом предназначение этих инструментов.

    Гусли, балалайка, да гармошка — исконно русские музыкальные инструменты.

    Исследователи, изучающие историю православия на Руси, обнаруживают необъяснимый феномен — негативное отношение церкви к традиционному славянскому музыкальному инструменту, к гуслям.
    Вот например из 12-го века:


    • проповедник Кирилл Туровский грозит муками тем «кто ворожит, гудит в гусли, сказывает сказки».

    • в требнике 16 века среди вопросов на исповеди есть такие: «ни пел ли яси песней бесовских, не играл ли яси в гусли?».

    • игумен Памфил ругал псковичей за то, что «они во время купальской ночи играли в бубны и сопели и гудением струнным».

    Исторические документы показывают, что во времена Романова Алексея Михайловича гусли изымались у населения возами и жглись на кострах. Почему так не ясно? Так получилось, что за рубежом символом русской народной инструментальной музыки является балалайка. Балалайка инструмент очень яркий и хороший , но легкомысленный. В русских же сказках очень трудно найти что-нибудь про балалайку. Она безусловно встречается повсеместно в нашей фольклорной традиции, но в пляске или танце она свободно заменяется любым другим подходящим инструментом. Невозможно отыскать даже намёк на то, что балалайка в славянской мифологии является или являлась каким бы то ни было символом. Балалайка — символ веселья и праздности. Балалайка — это очень хороший (особенно в умелых руках) и самобытный русский народный инструмент, балалайка, безусловно, характерный атрибут традиционного праздника и веселия, однако в качестве символа русской национальной музыкальной традиции она явно сейчас занимает не своё место.

    Совсем другое дело — гусли. Гусли укоренены в русской истории и мифологии, они зарождаются вместе с нашими преданиями и одновременно с нашей историей. Легендами о гуслях пронизана вся русская мифология.


    В славянских языках остались следы представлений о гуслях как об инструменте, связанном с чудом, волшебством, чародейством:
    «Язык немедленно указывает и на ближайший круг значений, соотносимых с гуслями: польск. gusla — «колдовать», guslarz и guslarka — «колдун», «колдунья», луж. gusslowasch — «языческий обряд, жертва, колдовать», gusslowar — «колдун», сюда же примыкает и литовское goslus — «чародейство».
    Стоит отметить, что связь гуслей с колдовством на языковом уровне прослеживается лишь у западных славян в ареале Балтийского моря». Иными словами, в очень далёкие времена гусли уже были не просто музыкальным инструментом, а инструментом священным, связанным с ранней натурфилософией и духовными исканиями древних мыслителей.
    Гусли – инструмент гармонизации Вселенной

    Почему название гусли?

    В русской народной традиции образы водоплавающих птиц играют исключительную роль. Зачастую именно гусь, лебедь, утка связаны с чем-либо сакральным в обрядовых песнях календарного цикла. И в этих же песнях именно гусли являются обязательным компонентом озвучивания сакрального текста.
    Примером может служить предсвадебная песня, записанная в Архангельской губернии:

    «Вы где гуси были, вы где ночевали, где спали, побывали.
    Мы спали у княгини, побывали у первобрачной.
    И что княгиня делает? Во гусли играет, дары снаряжает».

    Интересны тексты таких книг, как эпос Махабхарата, Адипарва и Ашвамедхикапарва. Индийцы связывают свое происхождение с северной прародиной. И язык санскрит также связан с арийскими корнями наших общих предков. Так вот, в указанных книгах говорится, что сотворение Вселенной происходило по средствам эфира и звука. Утверждается:

    • эфир высший из элементов.

    • у эфира есть только одно свойство, и называется оно звуком.

    • эфир порождает семь звуков и аккорд.

    • затем звуки эфира порождают движение или ветер.

    • у последних уже два свойства, звук и касание, то есть инерция. Инерция является собственным свойством ветра и движения.

    • в результате сокращения скорости сверх света или эфира, вследствие касания — инерции, появляется видимый свет, состоящий из семи цветов спектра, который корелируется с семью первозвуками.

    Свойствами света является звучание, касание и образ. Причем собственным свойством света (видимого света), является именно образ. Все что мы с вами видим в этом мире это то, что имеет образ. Рожденный из звука и движения, именно видимый свет находится на пограничье, относясь как свет к миру божественному Прави и как образ к миру проявленному Яви.

    Гусли - основа всего
    И здесь стоит вспомнить, что древнеславянские ритуальные костры VI — V века до нашей эры выглядели как фигуры пылающих лебедей. О чем свидетельствуют найденные археологами зольники — остатки этих костров. Зная о том, что в древнейшей традиции, музыкальный лад, связанный с гусями, лебедями, творит музыку космоса, что игра на гуслях сравнима в этом мифопоэтическом ряду с тканьем мировой гармонии, можно понять почему автор «Слова о полку Игореве» связывает в единый образ стадо лебедей и живые струны — гусель, по которым передвигаются пальцы вещего Бояна, как по нитям основы уток, творя ткать эпической песни.
    Баяны — это древние «СМИ», только в отличие от нынешних правдивые, пели свои последние новости под переливы гуслей. И исполняя гимн, поэт-певец-музыкант соединял в одно целое три мира. Голосом, ритуальным пением, как утком ткется из нитей — слов, на нитях основы — струнах ткань вселенной. В этой структуре музыкальный инструмент фактически идентичен ткацкому стану.
    Не случайно в ведических текстах, многотысячелетней давности говорится о трех нитях основы, по которым двигается гусь-свет-огонь, созидая вещественный мир.
    Древние трехструнные крыловидные гусли, это предельно приближенный к идеальному музыкальный инструмент — божественный инструмент.
    Гусляры из года в год, из века в век, из тысячелетия в тысячелетие, постоянно в процессе творческого озарения повторяли акт творения Вселенной. Они гудят, а значит из звука гу и движения гу, созидают музыкальные формы, которые есть третий компонент — видимый свет, творящий все проявленное во Вселенной, весь материальный, иллюзорный мир. Они подпитывают светом космос, не давая хаосу разрушить его, сохраняя наш мир и высший закон бытия.
    И не случайно о них, которых ещё называли скоморохами, а «скомрат» на санскрите значит вестник, посланец, говорили «идущие со светом по свету».
    Но такое понимание мира не соответствует тому, что проповедует христианская церковь.
    А как вообще правильнее выражаться — церковь или религия. Одно ли это и тоже?!
    В борьбе за духовную власть, которая шла на Руси в течение тысячелетия, судя по всему, они остались непобежденными, коль скоро даже в конце в XX-го века сохранилась в России архаическая форма живой гусельной традиции, которая была найдена экспедицией Ленинградской консерваторией в Псковской, Новгородской и Кировской областях.


    Источник


    luanda-ru.livejournal.com

    Гусли: история, видео, интересные факты

    Музыкальный инструмент: Гусли

     

    «В некотором царстве, в некотором государстве….». Так начинаются многие русские народные сказки, которые мы с большим удовольствием любили слушать в детстве. Здесь мы встречали добрых и злых героев, а также очень много разных чудесных волшебных вещей, таких как скатерть–самобранка, шапка – невидимка и гусли–самогуды, заставляющие плясать без устали. Гусли – это традиционный русский народный музыкальный инструмент, звучавший на Руси с незапамятных времен и который упоминался не только в сказках и былинных эпосах, но и в других видах народного творчества, таких как песни и поговорки.

    Шутливая народная поговорк: «И в пир, и в мир, и в добрые люди» - подходит к этому славному инструменту как нельзя лучше. Княжеские и боярские застолья, сельские и городские братчины, свадьбы и поминки, языческие игрища и скоморошьи представления – в давние времена все сопровождалось звуком гуслей, которые теперь по праву считаются символом нашей великой страны и выразителем национального характера русского человека. Поэты воспевают их в своих стихах, а художники отображают в своих картинах. В кинематографе звучание гуслей очень часто используется для музыкального оформления чарующей красоты русской природы.

    Историю гуслей и множество интересных фактов об этом музыкальном инструменте читайте на нашей странице.

     

     

    Звук

    Звучание гуслей - этого самобытного инструмента завораживает слушателей с первых нот. Его звонкий, но в то же время нежный и мелодичный голос в искусных руках исполнителя может изобразить и колокольный перезвон, и журчание ручья, и птичье пение. Мягкий, насыщенный и переливчатый тембр инструмента создает ощущение мира и покоя.

    Источник звука на гуслях - натянутые гибкие струны, каждая из которых настроена на нужную высоту звука. Звук извлекается подушечками пальцев или медиатором.

    Гусли, имеющие большое разнообразие видов, отличаются по форме, количеству струн, размеру и настройке. Одни инструменты настраиваются по хроматизму, другие имеют диатонический строй, который может быть изменен по желанию исполнителя. Чем сильнее натянута струна, тем выше издаваемый звук.

    На разных видах гуслях используются различные приемы звукоизвлечения, такие, как щипок (пиццикато), арпеджио, бряцание, глиссандо, тремоло и другие.

     

    Фото:

     

     

     

    Интересные факты

    • У разных народов есть инструменты очень похожие по конструкции на гусли, но имеющие разные названия. В Литве - канклес, в Латвии – кокле, в Финляндии – кантеле. В Иране – сантур, в Армении – канон, в Китае – гуцинь.
    • Исполнителя на гуслях правильно называть гуслист, а не гусляр, как думают многие.
    • У русского царя Ивана Грозного для его персонального увеселения при дворе существовал ансамбль гуслистов.
    • В 1654 году по особому распоряжению патриарха всея Руси Никона пять больших нагруженных телег со скоморошьими инструментами, в том числе и гуслями, были привезены на берег Москвы - реки и там сожжены при всем народе. Огромный костер полыхал несколько суток.
    • При дворе императрицы Екатерины II камер–гуслистом служил виртуоз–исполнитель, композитор и собиратель народных песен В. Трутовский.
    • В мае 1945 года ансамбль гуслистов выступил в Берлине на ступенях поверженного рейхстага. А также на концерте в Москве, посвященном Параду Победы.
    • Первой песней, записанной нотами для исполнения на гуслях, была украинская народная песня «Ой пiд вишнею». Её записал французский композитор Ф. Буальде в Санкт-Петербурге в 1803 году.
    • В 2006 году в городе Санкт-Петербург, который считается мировой столицей гусельной культуры, был образован «Петербургский клуб гусляров». Основной целью этой организации является активная пропаганда инструмента, изучение, сохранение и развитие исполнительского мастерства на гуслях.

     

    Конструкция

    Гусли в настоящее время имеют несколько разновидностей, отличающихся по форме, настройке и количеству струн, но все они имеют характерные конструктивные особенности, включающие в себя три основные части: корпус, струнодержатель и колки.

    Корпус крыловидных гуслей включает верхнюю и нижнюю деки, которые соединены между собой обечайкой (рамой).

    На верхней деке, при изготовлении которой обычно используется резонансная ель, располагаются резонаторное отверстие, металлическая пластина со штифтами, подставка и порожек.

    Резонаторное отверстие или розетка увеличивает длительность и силу звука.

    На штифтах, которые располагаются на металлической пластине, закрепляются струны.

    Колки, служащие для натяжения струн, изготавливаются из металла и имеют форму цилиндра диаметром 0.7 см и длиной 5 или 6 см.

    Подставка и порожек, от которых зависит на уровень высоты струн, изготавливаются из более твердых пород деревьев. В центр подставки и порожка вставляется латунная или медная ладовая пластина.

    Нижняя дека изготавливается из клена, березы, ореха, рябины.

    Внутри к верхней и нижней деке, для усиления сопротивления и равномерного распределения звуковых колебаний, приклеиваются деревянные бруски, называемые пружинами.

     

     

    Разновидности

    Гусли в процессе своей эволюции претерпели значительные видоизменения. На сегодняшний день они делятся на четыре вида: крылообразные, шлемообразные, лировидные и стационарные, которые в свою очередь бывают двух типов : клавишные и щипковые.

    • Крыловидные гусли - в народе их часто называют яворчатыми или звончатыми, в настоящее время являются самыми популярными. Количество струн инструмента разнится от пяти до семнадцати, средние из которых настраиваются по звукам диатонического лада, а крайние верхние и нижние могут звучать как бурдонные. В настоящее время известно двенадцать вариантов настройки данного вида гуслей. Основным приемом звукоизвлечения, которое применяется для исполнения аккордового аккомпанемента, является бряцание, осуществляемое правой рукой. Пальцы левой руки при этом глушат невостребованные струны. Для проведения мелодических линий используется прием выщипывания отдельных струн или тремоло. Крыловидные гусли имеют четыре подвида, которые различаются по размерам и высоте звучания, это – пикколо, прима, альт и бас.
    • Шлемовидные гусли – имеют второе название псалтырь, по своему виду напоминают шлем. Количество струн – от десяти до двадцати шести. На инструменте играют обеими руками, правая исполняет мелодию, левая гармонический аккомпанемент. Основными приемами игры является выщипывание струн и тремоло.
    • Лировидные гусли - основное отличие этого вида гуслей наличие так называемого игрового окна, при помощи которого исполнитель манипулирует струнами: глушит ненужные или подщипывает дополнительные звуки.
    • Стационарные клавишные и щипковые гусли, которые еще имеют название академические или концертные имеют хроматический звукоряд.

    Клавишные гусли имеют диапазон, который составляет от 4 до 6 октав, струны натягиваются в одной плоскости и их количество может быть от 49 до 66. На данном инструменте устанавливается механическая система с двенадцатью клавишами как у фортепиано, при нажатии на них открываются только те струны, которые должны звучать. Основной прием исполнения – арпеджиато от нижних звуков к верхним.

    Шипковые гусли представляют собой металлическую раму с натянутыми на ней струнами, расположенными в двух уровнях. Рама размещена в корпусе, стоящем на деревянных ножках. Диапазон звуков данного инструмента равен диапазону клавишных гуслей.  Довольно непростое звукоизвлечение на этих гуслях осуществляемое правой  и левой рукой, позволяет исполнять произведения различной сложности.

     

     

    Применение

    Сегодня многие представляют гусли как архаичный инструмент скоморохов. Однако, это совсем не так, гусли уже давно стали профессиональным сценическим инструментом, обладающим роскошным неповторимым звучанием. В нынешнее время в каждом народном оркестре имеется комплект гуслей: клавишных и столовидных щипковых.

    Кроме оркестровой практики инструмент активно используется как сольный, ансамблевый, а также в музыкальных группах различных стилей, среди них: фольк, джаз и даже рок. Большой популярностью у слушателей пользуются коллективы, в которых музыканты играют только на гуслях. Академическая музыка, мелодическая декламация, духовные стихи, народные наигрыши и песни – это небольшой перечень музыкальных жанров,  которые исполняются на инструменте.  К большому сожалению, гусли для музицирования в быту теперь почти не употребляются.

    Репертуарный план для инструмента весьма разнообразен. На гуслях очень интересно звучат музыкальные номера фольклорного характера, а также транскрипции произведений величайших композиторов зарубежной и русской классики: Г. Персела, Г. Телемана, А. Вивальди, Г. Генделя, А. Корелли,  К. Глюка, И.С. Баха, В. Моцарта, Й. Гайдна, Л. Куперена, К. Дебюсси, М.И. Глинки, А. Бородина, П.И. Чайковского, А. Лядова, Н.А. Римского-Корсакова, М. Мусоргского, И. Стравинского и других.

    Среди современных композиторов, которые сочиняли специально для гуслей и оставили немало замечательных оригинальных произведений, хочется особо отметить В. Городовскую, Е. Дербенко А. Дунаевскую, В. Малярова, О. Меремкулова, Д. Локшина и В. Бояшова, Е. Синодскую и К. Шаханова.

     

    Исполнители

    Исполнители на гуслях в Древней Руси были очень почитаемы, к ним относились с большим уважением. В нынешнее время, в связи с всплеском интереса к истокам русской национальной музыкальной культуры, творчество музыкантов–гуслистов вновь вызывает большой интерес. Об этом говорит тот факт, что популярность гуслей растет с каждым годом, а вместе с этим и наполняемость концертных залов, в которых звучит уникальный древнерусский инструмент.

    Исполнителей, которые сегодня пленяют сердца слушателей довольно много, вот имена некоторых из них:

    Л. Муравьева, Г. Малярова, Д. Волков, Н. Дьяченко, Т.Костючкова, Т. Киселева, Е. Костина, М. Беляева, П. Лукоянов, И. Ахромеев, А. Байкалец, В. Иванов, Д. Парамонов, Е. Стрельников, К. Шаханов, С. Старостин и многие другие.

    Говоря об музыкантах-гуслистах, которые в нынешнее время покоряют своим творчеством не только отечественных, но и зарубежных слушателей, нельзя не отметить настоящих энтузиастов, заложивших основу современной школы исполнения на гуслях, В. Поветкина и О. Смоленского. Последователями и  достойными продолжателями их дела, связавшие с гуслями всю свою жизнь, стали Н. Голосов, Ф. Артамонов, А. Прохоров, П. Шалимов, С. Головошкин,  М. Васильев, А. Белова, В. Кононов, В.Тихонов, Д. Локшин, В. Трифонов, В. Суриков, В. Белявский, Л. Басурманова, Ю. Стрельников, Е. Комарницкая, Владимир Поветкин и многие другие, кто через свое творчество и учеников разнесли любовь к гуслям по всей нашей огромной Родине. 

     

     

    История

    История гуслей, одного из самых древнейших инструментов, своими корнями уходит в незапамятные времена. Начало их происхождения как и всех струнных инструментов было связано с тетивой охотничьего лука, которая при сильном натяжении издавала звук приятный для человеческого уха. Затем тетиву, выполнявшую роль струны, прикрепили к корпусу, имевшему полость внутри и служившего в качестве резонатора. Тем самым был получен простейший музыкальный инструмент, который, несомненно, впоследствии эволюционировал и соответственно видоизменялся. Инструмент, подобный гуслям, встречается у многих народностей и имеет самые разные названия. Есть предположение, что у славян имя инструмента связано с той самой звучащей тетивой, которую в старину называли«гусла».

    То, что гусли известны на Руси с испокон веков сомнения нет, но одним из первых, косвенных источников, которые содержат изображения инструмента, являются рукописи, относящиеся ко второму веку нашей эры, а также рисунки в древних храмах. Затем уже более достоверно о гуслях мы узнаем в письменах византийцев, датируемых концом шестого тысячелетия, в которых они высказывают свое удивление искусной игрой русичей на инструментах, похожих на кифары. И лишь с середины XX века благодаря находкам научных археологических экспедиций, проводимых в районе древнерусских городов Новгорода и Пскова, мы стали иметь представление о гуслях, на которых музицировали наши далекие предки.

    Инструмент на Руси был необычайно востребован, и любим. Под его звуки рассказывали сказки, пели песни, водили хороводы, плясали и даже дрались, ведь кулачные бои - очень популярная забава у русского народа. Гусли звучали повсюду: в крестьянских избах, на рыночных площадях и в царских палатах. Секреты  изготовления и искусство исполнения на них передавалось из поколения в поколение. Среди многообразия видов инструмента наиболее распространенными были крыловидные, шлемовидные и в форме трапеции.

    Гусли часто называли «яровчатыми» и «звончатыми». Их изготавливали из пород деревьев, которые отличались наилучшими резонаторными свойствами: ели или клена-явора. А струны, количество которых также очень разнилось, натягивали металлические, именно они давали гуслям особое яркое звучание.

    С XV по XVII века на русской земле большой популярностью у населения пользовались потешные люди–скоморохи. Они зарабатывали тем, что, путешествуя по деревням и городам, развлекали народ, устраивая различные увеселительные представления. Для озвучивания своих выступлений они применяли различные народные музыкальные инструменты, в том числе и гусли. В середине XVII века для скоморохов, которые часто просмеивали светскую и церковную власть наступили тяжелые времена. Их отправляли в ссылку и даже казнили, а их инструменты, включая гусли, собирали и уничтожали. Лишь по прошествии некоторого времени, когда к власти пришел Петр I, гонения закончились, и запреты были сняты. Однако в России начались преобразования на новый европейский лад, в том числе и в области музицирования. В дворянских кругах в моду входят европейские инструменты: арфа, затем клавесин. Только низшее сословие горожан и крестьян продолжают веселиться под привычное звучание любимых гуслей. И поклонники инструмента не уступали, постоянно преобразовывая инструмент. Во времена правления Екатерины II мастерами были сконструированы столовидные гусли, которые по звучанию превосходили модный в то время клавесин. Исполнители усовершенствовали технику исполнения, позволяющую исполнять на гуслях произведения итальянских композиторов: оперные арии и партиты.

    Гусли в разных своих формах продолжают активно бытовать до середины 19 века и после небольшого затишья возрождаются вновь. По инициативе и убедительной просьбе русского энтузиаста, создателя «Великорусского оркестра» народных инструментов В. Андреева, а также его сподвижников Н. Привалова и О. Смоленского музыкальным мастером Фоминым были сконструированы хроматические клавишные гусли, а затем и целое семейство щипковых гуслей, состоящее из пикколо, примы, альта и баса. Эти инструменты, вошедшие состав оркестра, украсили его неповторимым колоритом гусельного звучания.

     

     

    Гусли - уникальный древнейший инструмент, символизирующий наше Отечество, гармонию мира и Бытия. Гусли всегда были неотъемлемой частью русской культуры, интерес к которой очень активно прослеживается в последнее время. Красивый переливчатый голос гуслей собирает полные концертные залы и вызывает искреннее восхищение слушателей всех возрастов, что говорит о растущей популярности этого родного, но несправедливо забытого инструмента.

     

    Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

     

     Видео: слушать гусли

    soundtimes.ru


    Смотрите также

    faq-ru.ru

      Карта сайта, XML.